Les avis de la bedetheque

Il se passe beaucoup de choses dans ce dernier tome qui donne la solution de l'énigme posée par tout ce qui tourne autour d'Adam. Dès que la vérité sur l'existence de celui-ci, tout se précipite et on suit avec autant d'appréhension qu'Hotaru, Tetsu, Sae et Masaki l'évolution des événements. Pour mieux comprendre ce qui s'est passé, les liens possibles entre Mizuki, Adam et Sayaka sont expliqués sous forme de déductions de Sae dans son carnet de bord. Le piment mis par l'intervention de personnages mystérieux sortis de nulle part joue complètement son rôle et même la fin laisse un petit goût d'étrange. Une histoire intéressante jusqu'au bout, bien servie par le dessin de Yazawa.

ruppet
la bd decrit les aventure de ruppert dans la ville d'aurora une citée malfamée avec des orcs, des nains et des voleurs (le metierle plus repandu de la ville). on se retrouve donc dans aurora suivant le aventure de Ruppert qui n'est pas un super heros pour une fois ! muni de pouvoirs mais juste d'un jeune voleurs qui a l'air un peu moins con que les autres.

c'est une bd pleine d'humour et on se laisse vite a embarque dans ses aventure.

coté dessin on s'apercoit clairement que c'est pas du soleil le trait peu paraitre brouillon mais il est agreable avec la lecture

coté scenard on ne sais pas ou l'on va on se balade dans cette ville sans reel but pas de quete dont le but et de sauver l'univers ca reste agreable meme si je me demande le but final et deja ou va nous mener le volume 2

Makyo a décidément touché le fond.
Une intrigue brouillon sans intérêt, Des personnages creux dont certains débarquent dans l’histoire sans justifications et des dialogues bâclés.
L’histoire de base était pourtant issue d’un roman (relativement moyen, la suite de Qumran) d’E. Abécassis et on pouvais penser que cela suffirait à installer une intrigue.
Mais, hélas, à la place, il n’y a que du vide…
Pour le dessin, Makyo s’associe (encore) avec un débutant qui a du potentiel, mais ayant aussi un manque d’expérience au niveau des expressions des visages, rarement en rapport avec le «sujet».
Le coloriage, quand à lui, est valable (par ordinateur) et unifie l’ensemble. Mais acheter une bd seulement pour le coloriage, ce serait vraiment trop bête.

Ce nouveau volet des aventures d'Alix est aussi savoureux que les précédents. On y retrouve des personnages hauts en couleurs, plus ou moins traitres et très intéressés par l'argent... et le pouvoir ! Les textes sont toujours parsemés de références "exoticos chinoises" du type heure du chien mouillé qui renforcent l'humour des situations. Les dessins et les couleurs complètent ce cocktail asiatique des plus réussi !!! Un coktail à tomber du toit...

Bon, les dessins ne sont pas ce que j'ai vu de mieux mais restent agréables quand même. Les perso sont parfaitement reconnaissable mais ils ne refléte pas assez l'ambiance à mon goût.
Par contre j'ai été complètement absorbé par l'histoire. Pour les plus pessimistes, on peux même imaginer que ce sera notre futur. Ce n'est d'ailleurs pas très réjouissant selon moi. Ce premier tome met en place 2 histoire en parallèles qui sont peut être liées quand même. Je vais rapidement acquérir la suite pour m'assurer que cela me plaise toujours autant.

Le premier volume de cette série est réussi. Cette fameuse boite de Pandore aux effets imprévisibles et destructeurs lorsqu'elle est ouverte n'est pas un sujet facile à traiter. Le scénario construit autour de l'élection du président des Etats unis sert bien le sujet. Les planches sont soignées et l'émotion au rendez-vous. Un seul petit défaut, la couverture n'est pas à la hauteur de l'ouvrage.

Très prenant ! Bizarre aussi. L'histoire racontée n'a au fond rien de complètement extraordinaire mais on a l'impression d'être dans un autre monde. Le chassé croisé de tous ces personnages inquiétants peut faire pensé à un film comme Short Cuts de Altman. D'ailleur le découpage de la BD est fait de "short cuts". Le dessin assez comics est très bon, les couleurs très dense aussi. Au final j'ai vraiment beaucoup aimé et je conseille.

2021, la TV est devenu, comme on pourrait s'y attendre, une monstruosité sans nom, au service des intérêts politiques et économiques et pour l'assouvissement d'une population viscéralement droguée aux reality shows et en perte totale de repères.
Le must traduisant cet état de fait est une toute nouvelle émission au concept révolutionnaire : 24h de direct durant lequel un quidam pourra jouer au héros sous prétexte d'une opération militaire conseillée par l'ONU sous l'œil toujours présent des caméras. Seulement, derrière la bonne conscience humanitaire, derrière la politique spectacle se profile, comme toujours, l'ombre de l'argent...

Premier album commis par un tout nouveau duo de la BD cet opus annonce une collaboration prometteuse entre les deux compères qui viennent de signer chez Soleil toujours "Servitude" (05/2006).

Fabrice David déploie ici des talents d'auteur d'anticipation. Le monde qu'il nous décrit ne nous surprend nullement malgré ses évolutions. Qu'il esquisse l'univers du show-biz à travers la TV reality ou celui de la politique international (du business international serait-il plus juste de dire !) il nous présente une vision plus que cohérente d’un futur tout proche dont les dérives semblent conduire directement à cette théâtralisation de la guerre ici racontée.

Vif et précis le dessin du jeune Eric Bourgier (il est né en 1975) sert parfaitement l’histoire. Suffisamment précis sans nuire à la fluidité du propos il fait preuve d’une grande maîtrise de l’illustration, ce qui semble normal chez un garçon dont cela a été le métier quelques années. S’il semble maîtrise davantage les plans larges on sent néanmoins un travail de fond sur les portraits et, au final, l’ensemble se lit très facilement grâce à un découpage parfaitement efficace et sans artifices. Ce scénario l’a manifestement inspiré, pas étonnant d’ailleurs qu’un amateur de jeu de rôles s’intéresse à un sujet dans lequel il est fortement question de figuration.
Il faut dire un mot enfin sur les couleurs : Bourgier travaille en couleur directes et s’il reconnaît lui-même que cela peut-être une contrainte il faut bien avouer que le résultat est plus que satisfaisant. La ponctuation dans le récit créée par le passage entre le monochrome et la couleur apporte une respiration naturelle et du meilleur effet.

Pour conclure LIVE WAR HEROES est un album à découvrir. Certes il aurait peut-être fallu un diptyque pour que le lecteur s’immerge totalement dans le futur proche (et plausible) de l’histoire et le dessinateur aurait sans doute apprécié de faire mieux connaissance avec des personnages dont il ne parvient pas toujours à nous restituer la psychologie mais, in fine, ce titre constitue une bonne surprise.

Graphiquement c'est vraiment superbe ! Certaines cases sont tout simplement époustouflantes. Le scénar n'est pas en reste et le dialogue parfois un peu ubuesques entre les deux narrateurs tiennent parfaitement en haleine. Les amateurs de polar déjanté devrait apprécié. Moi en tous cas j'ai beaucoup aimé et je recommande.

L'album de l'année ?
Oh non, loin de là, concept marrant, mais résultat très décevant.
Dessins ratés, histoires inexistantes...

J'ai rien de plus à dire.

J'ai bien aimé ce tome. Dans les derniers numéros j'avais du mal à rire sur les gags parfois poussifs. Ici je trouve que Cauvin a su se renouveler, les gags sont vraiment marrants - la plupart du temps - ce qui permet de passer un bon moment. A lire absolument, pour tout âge.

BD bien ficellée. Moi j'aime particulièrement les dessins, en noir et blanc ca rend trés bien et deux trois planches sont vraiment trés belles. Quant au scénario il est correct, disons qu'il faut aimer ce genre qui est un peu un mélange des genres justement. A lire.

Waaaooouh !
De cet album je n'attendais pas grand chose. Le concept me paraissait foireux et Paul Pope m'avait tout l'air d'un poseur prétentieux après que j'ai lu son Escapo vide et vaniteux. Seulement voilà... Dès les premières pages et son découpage rythmé, j'ai été englouti dans la lecture. C'est une excellente aventure, orientée action. Une vraie aventure de Batman, pas si futuriste que ça en fait. C'est haletant. Ce qui rend les péripéties si palpitantes, c'est que contrairement à l'habitude, on a vraiment peur pour notre Super héros. Il est la proie pendant toute la première partie du récit... Il est blessé et les ennemis sont balaises...

Si certaines cases se révèlent dures à déchiffrer, l'ensemble se lit avec fluidité. Paul Pope possède un graphisme singulier et une vraie vision des textures et des attitudes. Son découpage est jouissif.

Une très belle bd qui mérite amplement le buzz qu'elle suscite au moment de sa sortie. Les dessins d'Alice sont somptueux. L'histoire sans être très originale est tout de même très envoûtante. Le bémol selon moi se situe dans le découpage. On sent qu'il manque quelques cases, voir même quelques planches, par manque de place... On passe souvent trop rapidement sur des situations intéressantes qui auraient méritées un plus ample développement. Idem donc pour les personnages qui sont du coup à peine esquissés et manquent de profondeur pour vraiment être à fond dans l'histoire. La série est annoncée en 3 volumes et bien qu'a la base, ce projet est ambitieux, je pense qu'elle aurait mérité encore plus d'ambition avec notamment plus de tomes et un développement plus profond. Évidemment, tout ce que je dis ne tient pas compte d'impératifs commerciaux...

Parfait , formidable !!!! on en redemande, encore et encore

J'ai adoré ce tome, comme tout les autres de Bilal dans le fond. L'histoire était
excellente le dessin était plutôt sympathique, mais ne représente pas l'auteur
qu'est Bilal aujourd'hui. C'est la première bande dessinée que je lis de Dionnet et
je l'ai trouvé excellent avec son scénario.

Souvent certain disent que les auteurs allonge trop la sauce et je crois que je
vais être le ou l'un des premiers à dire que cette bd orait pu faire une série et
que cela prenne plus de temps avant que exterminateur 17 parvienne à libérer
les androides.

Cette BD a été pour moi une très bonne découverte.

J'avais déjà feuilleté très vaguement les albums et regardé de près aux couvertures sans pour autant me décider à lire les 2 tomes parus pour le moment. Un nain et un grand maigre affublés comme des aventuriers, tout ça me paraissait manquer un peu de sérieux, non pas que j'ai quoi que ce soit contre la BD humoristique mais, il faut bien l'avouer, j'y trouve rarement mon compte... Seulement là, d'humour il n'en est pas question ! L'histoire est des plus sérieuses. Le fond est même empreint d'une cruauté qui, si elle n'est pas inédite, est assez nouvelle en bande dessinée (attention à ce titre à ne pas mettre le premier album entre les mains des plus jeunes). Mais il y a aussi les rapports des personnages entre eux, l'amour impossible d'Eustache pour la prostituée Zibeline, ses relations avec Mouche, la vie fracassée de ce dernier et toute la rancoeur qu'il porte encore. Les portraits sont superbes, tous comme les décors, très Art Nouveau que réhaussent s'il en est besoin des couleurs chaudes et lumineuses. Je n'ai pus m'empêcher de penser aux Cités Obscures en voyant la ville imaginée par Cécil et, quelque part, c'est comme si avec son complice Corbeyran il nous racontait une histoire digne des Mystères de Paris dans l'univers imaginé par Schuiten et Peeters. Tout y est dans cette BD, un scénario simple mais fort bien construit, l'aspect psychologique, l'action, etc... A lire absolument !!

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L’âme du Kyudo
De Hiroshi Hirata

Lors d’un entrainement à l’arc parce qu’ils sont trop proche d’un village d’agriculteur, le père du jeune Kanza est tué par une flèche perdue. Très vite, le jeune Kanza se venge sur l’instructeur et encourt d’etre décapité s’il ne tire pas une flèche sur une cible à plus de 120. Là, il prouvera son courage, et sa détermination… sauf que le titre ne commence pas là....
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Aprés un tome 28 sublime ou l'on voit partir Kriss de Valnor, qui bien que teigneuse sa mort ne m'a pas laissé indifférent... on a eu droit à un tome 29 en demi teinte, tout va trop vite, c'est de loin le moins bon album de Thorgal. Mais aujourd'hui, ouf, on a une petite merveille... finis le travail à la va vite du au départ de Van Hamme, place à du Thorgal comme au bon vieux temps : c'est simple, dans ce tome 30 j'ai retrouvé toute la magie que m'apporté la lécture des Thorgal précédent ! Un vrai chef-d'oeuvre... et puis la révélation m'a coupé le souffle, du coup je me pose des questions, déjà : "pourquoi on n'a jamais vu le visage de Mantor, hein, pourquoi" hin hin ça cache une surprise ça :)

Un vrai bijoux... l'histoire est bien faite, il n'y a pas de blanc, tout ce qui se passe sert à l'histoire, et à la fin on ne peut qu'attendre avec impatience la suite. Très cinématographique, le dessin somptueux sert une histoire riche et très expressive : les cases sont superbements bien découpés et les détails foisonnent, même insignifiant, mais qui apporte énormément à cette B.D ! Bravo !

L'un des meilleurs one-shot de l'année.
Scenario introspectif avec beaucoup d'humour mais le thème principal est l'amour filial; le dessin sert bien l'histoire avec un beau changement des tonalités de couleur qui mettent en évidence les flash-backs.
Julien Neel: un auteur à suivre!

Un train contient ce que reste de l'humanité et rien ne manque de l'expérience humaine. Le Transperceneige est un chef-d'œuvre de la bande dessinée: l'histoire marche sur des nombreaux différents niveaux: science-fiction, analyse sociale, mythologique, destin, affinités élective.
Le scénario de Lob est époustouflant et le dessin de Rochette lui convient bien.

On remarque en premier lieu la très belle couverture de cette album.

Sur le plan scénaristique, cet album se densifie en faisant intervenir les américains en pleine guerre de sécession. Les alliances se nouent. Il nous livre aussi des réponses à des questions restées pendantes dans le premier opus. Le scénario est parfaitement maîtrisé.

Cette BD ambiance steam punk a pour originalité de s'inscrire dans un contexte historique bien identifiable : l'action se situe sous le second empire. Dans ce premier tome le scénario se met en place doucement. On découvre les protagonistes, un groupe de républicains conspirant contre le régime de Napoléon III. Très vite le Mexique où Napoléon a installé au pouvoir Maximilien deviendra le théâtre de cet affrontement.

Les couleurs chatoyantes de Carole Beau s'inscrivent parfaitement dans les canons du genre. Personnellement je suis fan des dessins des différents véhicules (Thierry Gioux).

Conclusion : une bonne BD, originale pour le genre au vu de son assise historique, sans être toutefois une histoire d'espionnage révolutionnaire.

Le dessin de Janolle est très efficace à retranscrir aussi bien l'action que l'ambiance urbaine et parfois glauque. Le scénario de Ange remplit tout autant son rôle faisant progresser l'histoire à un rythme soutenu.

Je n'ai lu que les 2 premiers tomes pour le moment mais cette série m'emablle vraiment.
Un seul reproche : les couvertures des deux premiers albums sont vraiment laides et ne retranscrivent pas du tout ni l'ambiance ni le côté polar. C'est dommage parce que des lecteurs risquent - comme j'ai failli le faire moi-même- de passer à côté d'une bonne BD.

La suite est dans la meme veine que le premier tome, un cran en-dessus toutefois. La nature du héros et le scénarion plutot classique font que cette BD ne sort pas du lot.

Un scénario relativement banal, mais quand meme assez bien mené. Le dessin est réussi, dommage que le héros est un peu trop insipide à mon gout.

Sixième et dernier album du premier cycle. Encore beaucoup de rebondissements et d'aventure dans l'hostile fôret guyannaise ! La fin n'est pas aussi savoureuse que le reste de la série mais reste efficace.

Numéro 20 à 22 :

Voilà trois bon numéros avec une Jean Grey qui commence à perdre le contrôle de ses pouvoirs et l'apparition d'une nouveau groupe de mutants manipulé politiquement le tout sous forme de complots. Les épisodes sont bon, bien rythmé avec des intrigue intéressantes et bien développées.

Deux épisodes centrés sur une aventure avec des Bizzaro. Déjà que généralement je n'aime pas le personnage de Bizzaro mais là plus que d'habitude je n'ai pas réussi à rentrer dans l'histoire qui m'a plutôt ennuyé. Plus on avance dans la série moins elle devient intéressante et déjà que 4,15€ pour deux épisode ça fait très cher si c'est pour avoir des histoires ennuyantes ça donne envie de laisser tomber. J'espère que la suite relèvera le niveau.

Ogaki s'en sort de mieux en mieux au dessin et l'histoire s'étoffe de plus en plus!!! En résumé : Vivement le tome 4!!

Numéro intéressant centré essentiellement sur l'équipe de super héro de Luthor et Black Adam. Tous les évènements sont plus où moins liées d'une certaine manière. Les enchènements sont bien fait et les histoire passionantes à suivre. Vivement la suite.

Phénix : chant de guerre : Episode pas trop mal avec des révélations sur les soeurs Stepford Cuckoos. Pour le momment les révélations sont plutôt légères. A voir par la suite comment tout celà va tourner car pour l'instant on ne sait pas trop où l'on va.

Irréparable : Episode intéressant où l'on en apprend davantage sur l'origine des pouvoirs du fléau. De plus l'ambiance au sein de l'équipe d'excalibur est loin d'être idéale entre jalousie et rivalité il va leur être difficile de venir en aide au Fléau.

Problèmes multiples : Tout est loin d'être idéal au sein de l'équipe d'X-factor avec des tensions qui perturbent l'équipe et pour couronner le tout Madrox qui s'attire de nouveaux ennuis. Episode plutôt sympa mais les choses sérieuses vont apparement reprendre au prochain numéro.

World tour : house of M : Voilà l'équipe des Exilés confrontés avec Mutant X attiré par l'énergie que dégagent nos voyageurs. L'épisode est sympa et la version house of M donne des possibilité intéressantes.

Deux destins que séparent plusieurs milliers de km, une vie difficile de petites gens qui cherchent le bonheur, et qui on le devine vont se croiser dans les bouleversements de la grande guerre.
Des questions parallèles dans deux mondes qui paraissent pourtant éloignés, la place des femmes, le rôle de l'éducation, le racisme ... et bien d'autres encore par petites touches sensibles qui font qu'on se laisse peu à peu prendre par ce récit et par l'ambiance créée par les dessins superbes de Frédéric BLIER.
A découvrir absolument.

L'avènement et la chute de l'empire Shi'ar : Bon épisode avec un Vulcan au sommet de sa forme affrontant la garde impériale Shi'ar et une chose est sûr c'est une véritable hécatombe. La fin de l'épisode est également bien trouvée et promet des évènements importants pour la suite.

Supernovas : Episode ntéressant où les X-Men de Malicia poursuivent leur affrontement contre les enfants de la Crypte. Le combat est plutôt pas mal et la fin certes sans surprise mais smpa.

Qu'est-il arrivé à Wither ? : Episode intéressant où l'on retrouve un personnage que l'on avait perdu de vue depuis un moment. Les épisodes à venir promettent d'être intéressant.

Et si... légion avait tué Xavier et Magnéto ? : Voilà un épisode sympa classique dans son déroulement mais avec une fin intéressante.

Déjà-vu : Voilà un épisode bien jolie mais qui ne nous apprend pas grand cose bien au contraire. On nage dans un flou le plus complet... mais le dessin est jolie.

Train d'enfer : Un nouveau personnage détestant également Logan (qui a dit comme tout le monde) fait son apparition. On en apprend pas mal sur lui et ses motivations. Globalement il s'agit d'un bon épisode.

Envol : Bon épisode avec pas mal d'action et quelques révélations sur le passé du Vautour et des confrontations entre des personnages étant apparu dans la vie de Peter Parker à ses début également plaisantes à suivre.

Les blessures de la vie : Spiderman à moitier mort battu par le Rhino donne lieu à un retour en arrière dans le passé avec les souvenir de tante May à lépoque où Peter était un enfant et qu'elle jouait le rôle de mère surprotectrice.

Confession publique, Iktomi et Une précieuse amitié : Ce sont des épisodes bouche trou sympa certe mais vraiment pas indispensables. Dommage d'avoir remplacé amazing Spiderman pour ça dans ce numéro.

Très bon numéro et ce malgré le fait que les fameuses révélations sur Ion Man n'en soient pas vraiment. Cependant les facultés d'anticipations de Tony Stark sont mises en avant (d'ailleur avec de telles facultés il pourrait facilement gagner au loto toutes les semaines) et sont à priori à peu près égales à celle de Red Richard (même si pour ce dernier ça passe par des math).

On assiste à la naissance d'Omega Flight mais sans que ça ne laisse présager de la qualité futur de la série (en tout cas espérons que ce soit le même dessinateur qui soit au commandes).

6 personnes, un point commun. Tous des repris de justice, chacun dans leur domaine, "kidnappés" par une mystérieuse organisation, l'AKA, emmenée par 2 personnages non moins mystérieux. Ils vont devoir former une unité d'infiltration, mettre de côté leur ego, leur inimité pour s'en remettre aux autres...Mais sont ils vraiment en sûreté?
Akademy étonne. D'abord, à la première approche par son format mais surtout par la qualité de cette BD.
En effet, les dessins sont superbes, les couleurs sont harmonieuses et servent à merveille la création d'une atmosphère particulière. Les personnages sont rapidement différenciables, doté d'une personnalité bien définie. De l'Irlandais Ward, empêtré entre ses anciens compagnons d'armes et son nouvel "employeur" à Pyro et son frère, on en voit de toutes les couleurs dans un premier tome dynamique et qui permet de rentrer facilement dans l'histoire.
Bref, un très beau boulot fait par Anne Rouvin, Kepon et Thomas Blondel. On attend la suite et fin avec impatience

Le rêve est mort : Voilà un épisode qui ne laisse pas de marbre loin de là. Cet épisode est très fort et significatif avec une conclusion qui laisse le lecteur ébahit car on ne s'attendait vraiment pas à ça. Le meilleur épisode du magazine.

Révolution : Voilà un épisode pas mal même si je n'apprécie pas trop le dessin. On retrouve ici un personnage un peu laissé de côté jusqu'à maintenant : Ronin. On suis ce qu'il lui est arrivé pendant Civil war et à l'heure de la conclusion de la saga. C'est vraiment très bien traité e laisse entrevoir un avenir intéressant pour le personnage.

Partir ou rester ? Un épisode très calme des FF où au final on assiste à une rétrospective de l'équipe avec ce qu'elle représente pour les diverses personnes qui les connaissent. On aboutit au final à une nouvelle équipe à priori temporaire.

On retrouve Kibo 2 ans après le combat de son père contre Kiryu. Il combat maintenant dans des combats clandestins au profits des yakkusa afin de payer les frais d'hospitalisation de son père et de pratiquer le combat sans règle pour s'améliorer et pouvoir lui même affronter Kiryu. Début assez intéressant où l'on apprend quelques petites choses intéressantes mais les combats en eux même ne sont pas exceptionnels. Par contre la recontre contre un adversaire très fort s'annoncer et promet un tome deux bien meilleur.

Voilà une bonne série qui malgré quelques longueurs par moment, s'en sort plus qu'honnorablement avec un final émouvant à souhait. C'est un vrai plaisir de suivre l'apprentissage de Kibo futur héritier du nadashinkagé. Les scènes d'action sont très impressionantes et les combats forts intéressants. De plus on a pas affaire à une série où le héro gagne toujours tous ses combat devenant plus fort grace à la puissance de l'amitié et tout ça. Non Kibo est un personnage qui devient toujours plus fort car il déteste l'idée d'être faible et c'est sa propre vision qu'il a de lui même qui le pousse à se dépasser. Bref une bonne série à lire.

Je trouve que ce volume 4 est le meilleur de la série. Les dessins et les couleurs sont plus aboutis, les planches bien construites. Le scénario est plus lisible également et puis la rencontre entre Jasper et Nathan a enfin lieu sur Hope. Cette planète au nom si contradictoire car maudite pour l'homme qui y a été éradiqué. La poignée d'humains la fuyant à la fin du volume représente-t-elle un réel espoir pour Acriborea et l'humanité toute entière ? Bravo aux auteurs pour cet excellent épisode qui donne vraiment envie de lire la suite...

Ces trois volumes sont composés d'histoires bien sympathique où on retrouve la nostalgie du dessin animé. Globalement bien que cette petite série soit sympathique à lire je la conseille surtout à ceux qui avaient aimés le dessin animé et veulent retrouver cette ambiance. Pour les autres c'est largement dispensable.

Fin de l'enquête commencée par Goro pour trouver le saboteur de la station lunaire. Le déroulement de l'enquête et son aboutissement sont bien menés et la surprise de la fin est somme toute fort intéressante. Cette série nous mène de surprises en surprises. On ne sait jamais où l'on va vraiment mais chaque volume est passionant et nous étonne toujours davantage. Bien que le début de la série était pas terrible ça s'est tout de même très vite arrangé. Bon volume.

Encore un très bon volume certes essentiellement concentré sur les combats contre les montres de la tour des Châtiments. Ces combats vont avoir de grandes répercutions sur les personnages présents aux côtés de Guts à ce moment. Bref encore de grands moments en perspective.

Plus on avance dans l'intrigue avec son lot de révélation et plus on a de nouvelles zones d'ombres et de questions qui se posent. Ce volume n'échappe pas à la règle et on peut dire que niveau nouvelles questions et rebondissements halletants on est plus que servis. Le volume suivant se fait déjà attendre impatiemment.

Voilà un très bon album certes moins drôle que les précédent mais avec une intrigue des plus intéressantes à suivre et des évènements importants pour notre petite équipe. A noter aussi que le début de la finale est assez surprenant. Bref très bon album.

Fin d'un dyptique assez sympa mais loin d'être indispensable. En effet l'intrigue reste classique et sans surprise de bout en bout. Seul l'univers sympa et le dessin réussi sauvent la série. Bref rien de bien original ni d'extraordinaire.

Globalement il s'agit d'un album plutôt sympa avec des histoires courtes qui font voir Nävis sous un autre jour plutôt intéressant. De plus les styles de dessins sont plutôt intéressants et illustrent bien l'histoire développée.

Les vignettes de Rosinski sont magnifiques même si son style n'est toujours pas évident pour les visages. Mais ceux qui aiment la bd pour les dessins seront comblés. Au niveau scénario, le style Yves Sente change de celui de Van Hamme avec une narration plus littéraire, certains évènement étant racontés et non montrés, ce qui n'est pas très bd, mais si l'histoire n'est pas exceptionnelle (parcours initiatique avec épreuves et découverte de la nécessité de se serrer les coudes), des pistes sont lancés pour l'avenir sur la destinée de la lignée de Valnor qui pique la curiosité et font attendre la suite avec impatience.
Bref, on repique au truc !

Ce second volume est très réussi et nous entraîne de façon efficace dans la course poursuite engagée par le Professeur Mangiot et Myriam, la fille de son ami sur le sol américain pour échapper à des tueurs déterminés et brutaux. Ils sont protégés par ZED et épaulés par l'agent de la CIA Tina Smith. Le scénario mêle habilement passé et présent dans cette quête qui voit s'affronter des forces obscures. Le centre de cette intrigue semble être Andrés Balgani, entraperçu dans le premier volume où il sauve le jeune Victor père de Myriam. En effet, Andréa, contemporain et ami de Léonard de Vinci semble traverser les siècles sans vieillir. Les planches sont sont bien construites et confèrent une vraie crédibilité à l'histoire. Au risque de me répéter, vivement la suite !

On va se passer de commentaire sur cet album, encore un...
L'atmosphère n'est plus que l'ombre d'elle-même, même les scènes d'action ont un goût de réchauffé, alors que c'est pourtant le point fort de la série.
La tribu détentrice de la fameuse bactérie est bidon, et comme par hasard le Swip de l'époque passait par là, Zorro est arrivé, tralala tout va bien...
Alors que la fin retrouve un statut depuis longtemps perdu (environ cinq tomes). Action, suspense, une pointe d'humour, et une intensité impressionnante. Et coup de théatre suprême, ils arrivent en retard (pas vraiment étonnant...), et Lanfeust découvre son fils, qui, soit dit en passant, à son âge...
Voilà qui promet un tome 6 plus intéressant, avec des rapports...difficiles entre les personnages, et 16 ans de conséquences à découvrir.

Ok, on a bien plombé ce grand succès qu'est Lanfeust de Troy avec cette suite totalement inutile. L'idée en elle-même est pas mal, je le répète, et pourrait être même bien, si bien exploitée. Là, il fallait trouver un moyen pour faire aller nos héros sur la planète des gros méchants pas beaux. D'accord. Mais pas délirant please........ Une porte qui est là comme par hasard, le James Bond de la série qui arrive toujours à l'heure pour les aider, et même une pokéball pour la route... Du délire intégral. Au même titre que la gag nul sur "ta iti douche" qui dure, dure, avec une page entière consacrée à cette seule parodie ! Seul plus, on découvre l'origine du fameux Magohamoth du cycle de Troy. On aurait peut-être préféré ne pas la connaître et avoir ub autre album...

Je crois que là on touche le fond...
La série était pourtant pas trop mal partie... Un principe plus ou moins convenable, une histoire qui se tient. Mais là on dérive. Je dirai, plagiat de star wars. Le héros qui a le pouvoir de sauver la galaxie, le grand méchant qui commence à prendre le pouvoir absolu sous des dehors de bienfaiteur, la rébellion, l'assaut à la fin, et la destruction de la base rebelle... Comment? Star Wars IV?
Et puis quelle idée que celle du voyage dans le temps. Ca embrouille un scénario déjà chargé, entre les noms dot on n'a pas encore l'habitude, les gentils, les méchants, les méchants qui sont des gentils en vrai, mais qui en fait sont des méchants qui ont leur apparence et tout... Avec toujours les références plus ou moins évidentes à Star Wars, ici Moby Dick, et des jeux de mot vaseux...

Regain d'interêt. La trame de base apparaît au moins plus précise, mais l'humour n'est vraiment plus aussi subtil et bien dosé qu'avant; je dirai même franchement lourd, et de moins en moins discret. Les personnages principaux se détachent, le prince Delhuu, pas encore tout à fait démoniaque, Glace, bien qu'absente, dont on devine qu'elle va jouer un rôle, et toujours notre petite équipe, avec le Nicolède version Crustacé, en la personne de l'orgnobi Swip, l'érudit du groupe. A noter que certains que l'on pensait importants ne le sont pas vraiment, je parle évidemment de Blongo, qui disparaît avec un peu de légéreté à mon goût.
Bon, ça va encore; on comprend à peu près tout, et le niveau remonte un peu.

Hum, hum
Bon, on va rien dire de vraiment méchant, parce qu'on est civilisés, et que Lanfeust de Troy est vraiment sympa, mais pourquoi avoir continué la série?
Et comme ça en plus? Pas glop... Début poussif, avec un joli petit vaisseau qui débarque d'on ne sait où... Je sais qu'il ne peut pas y avoir d'action quand il faut présenter un tas de nouvelles données, mais on s'ennuie un peu. Beaucoup... Mais les décors, comme généralement dans l'univers de Tarquin, valent la peine de lire l'album. D'autant plus que l'espace offre de nouvelles possibilités, pas forcément bien exploitées par le scénario...
Enfin bon, ce tome de transition est très lent, et le scénario, bien que moins bon que ceux du cycle de Troy, ne laisse pas encore présager de la calamité des suivants. Autant ne pas commencer pour ne pas tomber de haut, très haut, ensuite.

Ellis et cassaday revisitent à leur façon et détournent (tout en s'arrangeant pour qu'on les reconnaisse) les pans de la culture populaire : les pulps des années 40 avec doc savage, fu manchu et le shadow, les monstres atomiques japonais à la godzilla et mothra, le polar de hong kong, les super-héros genre quatre fantastiques et consorts... et n'oublions pas que le héros elijah snow est un sosie de hugo pratt. La thématique omni-présente du multivers est une référence chère au romancier mickael moorcock, et l'ambiance assez surréaliste des récits (ainsi que le fait que les héros soient plus des observateurs que des acteurs) fait vraiment penser au style des aventures de jerry cornélius (un des quartiers londonien du tome 2 est appelé moorcock, c'en est presque un aveu, non ?) - Les deux auteurs sont arrivés à s'approprier toutes ces références et à créer un univers multi-référentiel très dense et absolument passionnant. A lire dans son ensemble, la série en étant à son 4ème tome publié en france...

Dottie croise la route de Snake Eyes, histoire d'amour ? Le passé la rattrape et elle est prise pour une autre...Le scénario est toujours servi par des planches très abouties. Dottie se sort encore des situations les plus tordues mais elle semble condamnée à rester seule. Les hommes qu'elle cotoie sont insaisissables... et pourtant quel caractère, qu'elle trempe et quelle silhouette ! Cet épisode nous plonge dans les années 70 où Joan Baez lors d'une interview et Jane Fonda lors "d'une wash protest" font la une des télés dans leur lutte contre la guerre au Vietnam. Rafraîchissant !

Ce troisième volume des aventures de notre tigresse blanche est toujours emprunt de malice et de second degré. Le petit clin d'oeil de la fiancée jalouse, Carole qui ressemble étrangement à la mère du gentleman anglais des deux premiers opus est savoureux. Bref se nouvel épisode se déguste de façon agréable mais il manque un peu du piment de Yann absent de cette réalisation.

Cette histoire est écrite et dessinée de façon originale et passionnante sur un sujet assez "rabaché", la guerre 14/18. Tout l'intérêt réside dans la découverte bien en amont de deux protagonistes de cette guerre lorsqu'ils sont enfants. A priori tous semble les séparer, l'un est blanc et vit en France et l'autre est noir et vit en Afrique près du Fleuve Sénégal. Pourtant ils se ressemblent un peu, ils sont tous les deux d'excellents chasseurs et ont des problèmes familiaux à régler. Je suis pressé de voir leur destin se croiser même dans le contexte abominable des tranchées... Cette BD est une oeuvre très personnelle et attachante...

L'histoire était bien partie, avec ce flic cherchant à découvrir ce village perdu et ses secrets.
Il rencontre des personnages loufoques, d'autres qui vont l'aider ou l'aimer, mais ce dernier tome fait un peu téléphoné et peu crédible ...
Les 2 premiers tomes étaient séduisants par le dessin, la mise en couleur, avec des flashbacks en noir et blanc et un dessin caricatural mais juste ce qu'il faut, ce 3ème tome est décevant, car il met un peut trop en avant la confusion de l'intrigue et la pauvreté de l'explication finale.

Cet album ne m'a pas fait rire comme les précédents : est-ce que la machine à gags se ralentit ?
rien à dire côté dessin, toujours très expressifs et faisant mouche, mais je suis resté sur ma faim côté gags

Après une période d'accalmie, mais du changement dans sa vie quand même, le tueur reprend du service ...
Ce nouveau tome est moins cynique que les précédents, et laisse transparaître plus d'humanité qu'auparavant chez le tueur, on attend maintenant d'en savoir un peu plus sur la boîte de Pandore qu'il a ouvert, et qui ne manquera pas de se refermer faisant du mal autour d'elle ...

Sente poursuit le scénario avec une bonne continuité.
On aurait pu croire que cela s'appelerait bientôt Jolan, mais sa famille n'est pas loin et sera peut-être amenée à intervenir par la suite ...
Longue vie à la famille Aegirson !

fantastique!!dés le départ l'histoire m'a passionné!!le dessin est vraiment bon...je conseille cet bd!!et j'ai plus que hate de connaitre la suite

bonne BD mais il manque quelque chose...du suspence peut être...de l'originalité...j'avais comme une impression de deja vu en la lisant.En tout cas quand arrive la fin on veut connaitre la suite c'est bon signe!!

exellente BD!!perso j'ai adoré, le dessin n'est pas "original" mais vraiment agréable, l'intrigue est au rendez vous en tout cas!!j'ai hate de voir la suite

Je n'avais jamais été intéressé par les vengeurs, les histoires étaient vraiment bateau et les dessins pas beaux (en tout cas les épisodes publiés en france dans les années 80, de quoi vous dégouter à jamais, ou presque). Ici, on parle des nouveaux vengeurs. Ah bon, des vengeurs nouvelle formule ? On remet tout à niveau, me suis-je interrogé ? Concernant l'histoire, on peut dire que le ménage a été fait : on tue un bon tiers de l'équipe, une autre partie décide de tout quitter et on garde juste le noyau dur de captain america et iron-man, en y rajoutant d'autres figures marvel (ahh, spider-woman !) - Un (petit) bémol, wolverine : j'ai encore l'impression de le voir partout celui-là ! Mais les histoires fonctionnent super bien, et ont un côté désabusé et réaliste qu'on ne trouvait à l'époque que chez les grands auteurs (miller, moore). Comme quoi, la barre est ici placée très haute. Une très belle renaissance.

C'est l'histoire d'un pauvre type solitaire vivant dans une banlieue sordide anglaise (pléonasme?) avec son chat adoré, sauf que ce type est un super agent de l'organisation secrête "la main" qui est chargée de nettoyer la merde du monde entier. Dit comme ça, l'histoire semble simple ; rajoutez donc un double du "héros" qui s'occupe (mal) de son chat pendant ses missions, un singe assassin du kgb fumeur de marijuana, un super héros de bd ayant franchi la barrière bi-dimensionelle de son monde pour venir littérallement "se fracasser" sur le notre (et encore, quand je dis notre monde, c'est juste pour avoir un point de référence), des spermatozoïdes tueurs géants, et j'en passe d'autres... En tout cas, c'est impossible à résumer (et parfois à comprendre) mais absolument irrévérencieux et jouissif à lire pour peu de bien vouloir se plonger dans ce délire de grant morrison superbement mis en image par chris weston et gary erskine (ces deux dessinateurs sont également responsables du sublime first family des quatre fantastiques).

A redécouvrir (l'album ayant presque trente ans, et les aventures relatées quarante), par un auteur des années soixantes indispensable mais assez peu publié en france : jim steranko, sorte de jack kirby sous acides, nous contant des aventures assez démentielles d'un nick fury sous influence de pop culture, récits d'espionnages décalés et semi-parodiques. Du tout bon pour amateur de comics estampilés 60's.

J'attendais un peu mieux, je crois. C'est sympa, ca se lit bien, le scénario est intéressant (Jason qui prépare son bateau pour aller chercher la toison d'or, Atalante veut etre du voyage, mais va devoir regler un probleme auparavant). Le dessin et les décors sont agréables. Un bon moment de BD au final.

Je viens d'acheter cet album, et je suis déçu du scénario. On a l'impression que les auteurs ont voulu terminé un 1er cycle en le bâclant . Le rythme haletant des deux premiers albums -que j'avais trouvé très bon- n'est plus présent; même le dessin est moins à la hauteur. Bref, je me suis ennuyé sur cette BD.

j'ai encore beaucoup aimé le dessin et j'ai trouvé le scénario très prenant jusqu'au bout. Bon, ok, on part un peu dans le fantastique mais ça reste malgré tout très réaliste dans l'irréel :-)

J'ai bien aime cette série, il faut dire que le sujet m'a plu d'emblée (cryptozoologie). Le scénario, qui se déroule au Congo dans les années 30, est bien mené, l'ambiance est bien rendue, les personnages (un primatologue, une étudiante en zoologie sur les traces de son père, et un paléontologue caractériel pas toujours honête) bien dépeints. Le bémol vient du dessin: manque de détails, de précisions dans les plans d'ensemble et les arrières-plans. J'avoue que cela m'a dérangé par moment.

Arrivé en Guyanne, Yann de Kermeur poursuit ses ennemis à travers un univers hostile en traversant forêt et mangrove. Il va tout faire afin de récupérer son navire et vaincre la machination du marquis de la Motte et de Hervé de Villenenuve.
Le dénouement final approche et cet album réussit à nous tenir en haleine du début à la fin. De la grande aventure !

Ma première approche n'était pas super, parce que je comprenais pas tout et
que je n'avais lu la série qu'une fois en cachette quand j'étais petit. Alors voila
pourquoi je disais ce que j'ai dit de cette série.
Mais après plusieurs lecture et relecture j'ai commencé à comprendre le
véritable sens et le chef d'oeuvres inestimés qui se cachait derrière la froideur
des deux premiers opus. Le traits de Bilal est, jusqu'à ce jour, le trait que j'aime
le plus, son dessin est un des plus maitrisé que j'ai vu. Son scénario prends
(plusieurs?) relecture avant d'être enfin saisi.

Alors voila ce que j'avais à dire de cette série qui se trouve à être un réel chef
d'oeuvre.

(Peut-être Bilal aurait-il dû continuer sa série sur la même longueur d'onde que
les deux premiers albums?)

Comme le disait le précédent avis, y'a une certaine ambiance...A part ça,
on capte assez vite l'intrigue et on s'emmerde quand même royalement pendant les 3/4 des 2 livres; à part quelques gentilles réflexions...
En plus (c'est pour l'ambiance, d'accord...), mais les couleurs (ou l'édition) y sont trop sombres : on y voit rien...(à New-York) et le dessin...pas si maîtrisé que ça, mais ça, ça me dérange moins.
L'histoire en elle-même aurait pu donner quelque chose, mais pour moi, la mayonnaise ne prend pas.

Si ce troisième volume de "Death Note" est principalement consacré aux combats mentaux délirants des deux génies que sont Light et de L., avec un premier véritable face à face - même symbolisé en un improbable match de tennis - qui étire jusqu'à l'extrême notre patience, et prend le risque d'épuiser la fascination de son sujet, le scénario effectue un spectaculaire redressement au 23è chapitre : brisant le principe qui tenait "Death Note" jusque là, en faisant disparaître Light de son rôle de personnage principal pour mieux nous faire vivre un nouvel évènement-clé (inexplicable sans la perspective offerte par Light, donc !), Tsugumi Ohba prouve son absolue virtuosité narrative, et relance notre intérêt pour une saga qui s'apparente bien aux meilleures séries TV US du moment : le coup de théâtre final redistribue les cartes, et donne une furieuse envie de passer immédiatement au tome 4.

Une bonne suite, à la hauteur du premier tome. Il faut parfois etre concentré pour bien se rendre compte de qui est qui, le dessin gagnerait a etre plus net, mais l'histoire est interessante et on suit les peregrinations d'Hisaya avec plaisir.

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Miss Endicott
T1 et 2
Signé Fourquemin, Derrien

Miss Endicott ( le titre!) narre les sacrifices des nuits d'une jeune gouvernante pour sauver les pauvres, ou à tout le moins, régler leurs soucis quotidiens. Un début prometteur qui peut tourner à la sainteté facile. On croise les doigts en espérant que ce ne soit pas le cas....

Un peu comme tous les héros et héroines qui font régner l'ordre et la justice en temps de paix, Prudence Endicott possède une double vie : gouvernante du jeune facétieux et trop curieux Kevin le jour, et conciliatrice comme le fut sa mère la nuit. L'amorce du titre, celle de Mrs Parks, est somme toute réussit. Le fait qu'il y ait comme un bruit de grattage allant de pair avec un préjugé met en place une relation de cause à effet jusqu'à l'apparition, et l'intervention du mari. Mais c'est là ou le titre est étrange parce que l'empathie ne vient pas de miss Endicott mais bien de Mrs Parks qui a remis en cause, une remodulation de, ce qu'elle pensait précédemment. Sauf que la mission accomplie de Miss Endicott se révèle, au final, peu méritante et très peu gratifiante. Sans aucun doute le développement le mieux réussit du titre. Ensuite.... ( vous y avez cru !!!)
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Je dois avouer que j’avais un apriori négatif sur cet album.
« Une opération marketing pour lancer Alice… » et bien oui, c’est une opération marketing comme on en redemande.
L’album est très beau, seul regret le DVD laisse un peu sur sa fin, j’aurais aimé y trouver une interview de Alice (celle-ci se trouvant dans les pages supplémentaires… 72 excusez du peu).

On ne sait pas trop où mène cette bd. Sûrement un exercice de style burlesque
où finalement, il n'y a rien à comprendre.

Si vous aimez le genre macabre et absurde, je ne saurais plus vous
recommander les CHRONIQUES ABSURDES qui ont la qualité d'être absolument
noires et presque malsaines, mais où on voit vraiment où l'auteur se dirige.

Je n'ai pas mal noté car dans le style, je n'ai jamais vu pareil imbroglio de
n'importe quoi!

Dans le talmud il y a une phrase qui dit: qui sauve une vie, sauve l'humanité.
Tout est donc résumé ici par cette phrase.

Une bd dure, qui effleure le monde dur des sans-abris qui choisissent de rester
dans la colère, l'aggressivité et la misère. La rencontre du noir et du blanc,
représenté par cette drôle de petite bonne femme qui a quitté son métier de
pharmacienne et erre où la mène les voix qu'elle entend.

Ces trois drôles d'oiseaux qui mènent des enquêtes aussi louches qu'eux n'ont
pas vraiment réussi à me faire embarquer complétement dans l'histoire. ce n'est
pas mauvais; mais on oublie aussi rapideemnt que c'est terminé. J'aimerais
cependant souligner le travail précis du crayon, le souligner car j'ai bien aimé la
différence avec les encres régulières et pré-programmées.

Les américains veulent absolument savoir pour qui travaille Lady S. et kidnappe son père pour le découvrir. Mais ils sont aussi mauvais que les faux époux Turenge et vont foirer lamentablement.
C'est pas forcément très crédible mais très agréable à lire, l'histoire est très bien menée et les dessins très accessibles. De la pure distraction de bonne qualité. Et cette idée de l'amicale des retraités espions est assez jubilatoire.

Les américains veulent absolument savoir pour qui travaille Lady S. et kidnappe son père pour le découvrir. Mais ils sont aussi mauvais que les faux époux Turenge et vont foirer lamentablement.
C'est pas forcément très crédible mais très agréable à lire, l'histoire est très bien menée et les dessins très accessibles. De la pure distraction de bonne qualité. Et cette idée de l'amicale des retraités espions est assez jubilatoire.

Lady S. se trouve encore malgré elle mêlé à une histoire de terrorisme et en plus elle tombe amoureuse du ''méchant''. Elle s'en tire encore grâce à la mystérieuse organisation qui l'emploie mais cette histoire ouvre des pistes pour le futur.
Agréable à lire et à regarder, on s'attache à notre héroïne et on a envie de savoir si elle va trouver des traces de sa famille dans les prochains épisodes.

Pas très crédible, cette histoire, mais Lady S. est bien charmante, alors on la suit.

Quelle histoire que celle de Shaniouchka ! Elle a bien du mérite à avoir survécu à toutes ces péripéties. Mais Van Hamme sait raconter des histoires et une fois qu'on est pris, on continue !

Ce n'est pas le meilleur Taniguchi, mais cette bd est très agréable à lire. On retruove rapidement l'atmosphère de Jiro Taniguchi. Une simplicité et une émotion qui nous replongent dans notre enfance. Un régal....
L'interview qui clos le volume nous permet d'appréhender un peu mieux l'auteur avec des questions relativement personnelles.

Voyage à Washington (2) * CW*: Suite du prologue à Civil War avec tony Stark et Spiderman au Sénat. Changement de dessinateur pour ce second volet qui est toujours aussi attrayant. On sent que les super-héros sont à l'aube d'un grand bouleversement. (3,5/5)

Danger (2): Les "hommes/animaux" sont de plus en plus en proie à des actes de colère , voire de rage... Pour le moment l'enquête n'avance pas énormément, mais est plaisante à suivre. (3,5/5)

Mascara contre Mascara (1): cela signifie "Masque contre masque". Spiderman a accepté d'affronter sur un ring un certain El Muerto. Le perdant devra enlever son masque. Dans l'ensemble un bon épisode.

La ligue des losers (4): Fin de l'arc. Nos joyeux "losers" se préparent à affronter Chronok pour sauver tous les héros Marvel. De l'humour et de l'action sont au sommaire de ce dernier chapitre. (3/5)

Un 10ème volet qui me laisse une impression mitigée. Peu d'action finalement et beaucoup de bonnes intentions voir d'autoflagellation. Nävis s'en veut, on le comprend, Heiliig s'en veut, on le conçoit, mais finalement les évènement s'embourbent un peu dans les bons sentiments. Un épisode de transition un peu statique en attendant le procès qui je l'espère, pour cette série sympa, va enfin déclencher le second souffle et éviter un retour de flamme de la part des lecteurs !

Alors que le premier tome (magnifique) transpire l'enfance, sa douceur, sa tendresse, sa naïveté. Alors qu'on se croirait presque au bord de la mer, l'ambiance et les senteurs étant presque palpables. Alors que le spiritisme n'est qu'en filigrane, on assiste dans la deuxième partie à un renversement radical. Exit l'ambiance, exit la douceur, exit donc cette douce alchimie pour se recentrer sur le filigrane devenu sujet quasi unique qui tombe un peu comme un cheveu sur la soupe, un 5ème personnage quasi inutile, tout juste bon à clôturer une histoire si bien partie et qui finie dans le mur.

Le second volet de l'enquête d'Alexander Martin tient toutes ses promesses. L'intrigue est bien menée et les personnages très réussis (clins d'oeils fréquents à Tintin et aux colère du capitaine). On s'attache à Martin (dire Maartine...) son longfellow, oncle Henry et bien sûr l'ombrageuse Ayesha. Beaucoup d'action, de l'humour, un dénouement logique finalement avec la vengeance comme motivation. La fin laisse supposer que l'on reverra nos héros et c'est tant mieux !

Un premier tome vraiment prometteur, l'histoire et le destin croisés de deux enfants et de leur famille. Le dessin est superbe et les couleurs chaleureuses.
Ce premier tome d'introduction campe les personnages et l'histoire tout cela reste très dynamique on suit les 2 héros au fil des années alors que la premiere guerre mondiale approche.
Vivement la suite...

Une bonne adaptation BD de cette tragique histoire. Les dessins de Taniguchi sont toujours aussi merveilleux. C'est vrai régal

le scenario de cette bd n'espas terrible. Pour y trouver un intérêt, il faut connaitre Montbéliard et y découvrir un peu de son histoire en BD.

Grand amateur d'uchronie, je dois avouer m'être précipité sur ce premier album de cycle avec autant plus d'intérêt que la digression à partir de laquelle se fonde le récit (un III° Reich rapidement battu à l'Ouest par une alliance franco-britannique mais toujours en guerre contre l'URSS) n'avait, à ma connaissance, jamais été envisagée. Sa lecture m'a beaucoup déçu malheureusement. La faute n'en vient pas tant au dessin de Pilipovic qui illustre convenablement ces hypothétiques années 40 (quoique certaines vignettes donnent l'impression d'être franchement vides) ; mais plutôt du fait d'un scénario bâclé et affreusement fourre-tout. Bâclé dans le sens où le travail d'ambiance, d'approche, est réduit à sa plus simple expression. Le dirigeable "Charles de Gaulle" ayant disparu au dessus du Groenland, le journal France-Soir entend envoyer un reporter, Nestor Serge, enquêter alors qu'il se la coulait douce en vacances et hop c'est parti. A peine sort-il du bureau de la rédaction que ni une ni deux, tout et n'importe quoi lui tombe dessus. Soit, mais ce n'est pas sa gouaille à la Michel Audiard qui le rend plus sympathique... Et fourre-tout parce que si les ficèles de l'uchronie sont utilisées (Mitterrand au ministère de l'Armée, le colonel Rémy aux services spéciaux, etc.) ; il eût été plus intéressant d'en approfondir quelques unes pour mieux développer le monde et donner une cohérence (celle des auteurs) plutôt que de les aligner toutes. Pour un album intitulé "Ultima Thulé", le fatras s'annonçait lourd entre les véritables lycanthropes des commandos Werwölfes, la Waffen-SS tibétaine, les missions himalayennes des nazies à la recherche de le Terre-Creuse, etc. Enfin bon, peut-être qu'avec le tome deux???

J'adhere à l'avis précédent, cette b.d. se savoure bien. Mise en intrigue parfaite, huit clos en prison, et personnage principal attachant . J'aime bien aussi le dessin qui n'atteint pas la perfection et qui sonne artisanal...