Les avis de - Sweethy

Dans ce LowReader Tome 3, la série confirme une nouvelle fois sa solidité, avec un format qui fonctionne toujours aussi bien et quelques touches d'innovation. Chaque histoire est racontée comme un récit présenté dans une émission de radio, où les animateurs font des commentaires après chaque histoire avant de passer à la suivante. Cette approche crée une immersion originale qui renforce l’atmosphère déjà angoissante de l’album. Les récits, basés sur des faits réels ou des légendes urbaines liées au numérique, plongent le lecteur dans un univers à la fois étrange et dérangeant, renforçant ainsi l’atmosphère de malaise.

La première histoire, RedRoom, a été ma préférée du tome. L’intrigue, qui plonge dans la légende urbaine des "Red Rooms" du Dark Web, où des actes de torture et de meurtres sont diffusés en ligne, m’a immédiatement captivé. Les protagonistes, deux geeks curieux, se retrouvent rapidement pris au piège dans cet univers dangereux. Bien que l’histoire soit extrêmement intrigante, on se doute assez vite de l’issue, ce qui enlève un peu de suspense. Cependant, la tension qui se dégage tout au long du récit compense largement cette prévisibilité.

Salamon Testamentuma, la seconde histoire, nous transporte dans le monde du jeu vidéo et des légendes entourant les jeux "perdus". Deux gamers découvrent un jeu enfoui dans le désert après avoir échoué commercialement, un peu à l’image de l’histoire du jeu E.T. des années 80. L'intrigue joue bien sur la nostalgie des jeux vidéo oubliés, mais l'histoire manque de richesse, ce qui a fait qu'elle ne m'a pas véritablement marquée.

Enfin, RedPilled, le troisième récit, aborde un thème plus actuel et inquiétant : la toxicité d’Internet et l’influence de certains leaders d'opinion en ligne. Un adolescent en recherche de reconnaissance se laisse influencer par un youtubeur masculiniste, ce qui l’amène à commettre des actes violents. Bien que l’idée de base soit intéressante, l’histoire n’est pas assez développée. Les événements s’enchaînent trop rapidement, ce qui affaiblit l'impact de l'histoire.

Le format court des histoires est, pour ma part, l’un des points forts de ce tome. Cela installe une ambiance tendue et stressante, parfaite pour l’horreur, où l’on est constamment pris par l’atmosphère sans avoir le temps de souffler. En outre, les articles qui viennent compléter les récits apportent une dimension documentaire intéressante.

Bien que ce tome, LowReader Tome 3, ne soit pas aussi gore que les précédents, il reste violent et perturbant, tout en offrant une réflexion intéressante sur la morale et la toxicité du virtuel. Cependant, il est dommage que les histoires ne soient pas assez approfondies dans l’ensemble, et que l’on devine rapidement leur fin.

Après avoir refermé le troisième tome de "The Kong Crew", je ressors globalement satisfait de cette conclusion qui tient en grande partie ses promesses.

Ce dernier opus, intitulé "Central Dark", pousse encore plus loin l'ambiance rétro pulp, véritable marque de fabrique de la série. Éric Hérenguel réussit brillamment à mélanger action frénétique, humour décalé et clins d'œil nostalgiques aux aventures des années 50, tout en offrant une dose généreuse de monstres géants et de scènes spectaculaires.

Les dessins sont sans conteste le gros point fort de cet album : dynamiques, détaillés et énergiques, ils offrent une immersion totale dans cet univers où King Kong règne sur Manhattan, désormais peuplée de dinosaures et d'autres créatures surprenantes. Chaque planche est un plaisir visuel, et les séquences d’action aériennes ou terrestres témoignent d’un talent indéniable pour la mise en scène.

Côté scénario, l’histoire demeure fidèle à ses racines pulp, simple mais efficace. On peut certes regretter un manque de surprise dans les rebondissements, mais cela est vite compensé par un rythme entraînant et des personnages secondaires attachants. On notera particulièrement la présence de Spit, le teckel, véritable mascotte de la série, qui se distingue comme le seul animal ordinaire dans cet univers rempli de créatures fantastiques.

Le seul petit défaut que je trouve à ce tome est la fin ouverte, qui peut légèrement frustrer ceux qui espéraient une conclusion définitive. Toutefois, elle laisse surtout présager de futures aventures excitantes.

En définitive, ce troisième tome de "The Kong Crew" est une belle réussite, un divertissement généreux qui clôture avec brio cette trilogie atypique et réjouissante.

Je recommande fortement à tous les amateurs de BD d'aventure rétro teintée de fantastique, et j’attends avec impatience une suite promise par le cliffhanger final.

Depuis que King Kong a instauré son règne en 1933, Manhattan est devenue une terre sauvage. Quatorze ans après, la ville interdite s'est transformée en une jungle où la nature règne en maîtresse absolue, peuplée de dinosaures et d'autres créatures préhistoriques.

Visuellement, The Kong Crew puise son inspiration dans les comics et pulps des années 1940-1950, adoptant un style rétro dynamique et minutieusement détaillé. Hérenguel excelle particulièrement dans la représentation des décors, offrant une mise en scène immersive et captivante. Son trait reste toujours remarquable, caractérisé par des personnages aux looks vintage, des véhicules anciens soigneusement reproduits et des scènes d'action dignes du cinéma.

Cette suite suit plusieurs groupes de protagonistes : l'escadrille aérienne de la Kong Crew chargée de surveiller la zone interdite, Virgil Price, pilote téméraire et tête brûlée, ainsi que deux intrus fascinés par ce monde oublié, le professeur Parker et le journaliste Stone. Leur aventure les mène notamment à rencontrer une tribu d'Amazones établie au cœur même de Manhattan. L'entrelacement de ces intrigues et de ces différents personnages confère au récit un rythme soutenu et de nombreux rebondissements.

L'action demeure omniprésente : batailles aériennes épiques, courses-poursuites avec des raptors affamés, affrontements à coups de fusils contre des monstres géants. L'humour est également au rendez-vous, accompagné de nombreux clins d'œil aux classiques du cinéma fantastique tels que King Kong ou Jurassic Park, ajoutant ainsi une touche ludique à l'ensemble.

Une suite formidable, et vivement le 3ème tome pour conclure cette aventure.

Dès le premier regard sur la couverture, l'univers imposant de King Kong s'affirme : une image saisissante qui évoque instantanément le légendaire gorille et nous plonge dans un Manhattan métamorphosé en jungle urbaine, où se mêlent vestiges modernes et espèces préhistoriques. C'est cette couverture qui m'a convaincu d'acheter cette BD.

Mais ce n'est pas seulement la couverture qui impressionne : l'ensemble de la qualité graphique et de la mise en page de l'album est remarquable. Les dessins présentent une finesse exceptionnelle et les décors, d'une précision cinématographique, rappellent brillamment l'esthétique du cinéma des années 1930-1940 – époque emblématique du mythe King Kong – tout en conservant le charme classique de la BD franco-belge.

L'histoire se construit autour d'un casting de personnages marquants. Virgil Price, pilote intrépide et aventurier, est envoyé en mission de reconnaissance pour retrouver un journaliste avide de scoops et un scientifique passionné, tous deux déterminés à explorer ce monde en pleine mutation. Mais le destin intervient : en pleine mission, Virgil se crashe, révélant ainsi la rudesse et l'imprévisibilité de cet univers.

Cette Bd nous plonge dans une aventure captivante et mémorable, où chaque page est pleine d'excitation et de tension. On ressent la force et la fragilité des personnages face aux imprévus d'un monde impitoyable, ce qui rend l'histoire d'autant plus touchante. Je suis impatient de découvrir la suite, pour suivre les péripéties de Virgil.
Pour couronner ce merveilleux album, une superbe galerie présentant diverses couvertures vient parfaire l'ensemble, ajoutant une touche finale qui sublime l'expérience de lecture.

Un comics que je recommande.....

Ed Brubaker et Sean Phillips nous présentent *La Maison des Impies*, un polar sombre et intense paru chez Delcourt qui s'inspire des cultes sataniques des années 80-90. Pour moi, ce n'est pas leur meilleur ouvrage, mais il offre une lecture captivante et solide.

Ce comics relate le parcours tumultueux de Natalie Burns, dont l'enfance a été profondément marquée par l'influence néfaste des sectes. Déterminée à protéger les jeunes de ces dérives, elle se retrouve entraînée dans une enquête haletante dès que l'agent du FBI West l'informe de l'assassinat des anciens "Six de Satan", mêlant recherche de vérité et confrontation à ses traumatismes intérieurs.

Brubaker maîtrise toujours aussi bien l'art du polar en jouant avec les retours en arrière et en utilisant habilement les couleurs pour marquer la transition entre passé et présent, ce qui nous permet de ne jamais être perdus dans la narration. Le dessin sombre de Sean Phillips, sublimé par la colorisation de Jacob, renforce l'atmosphère oppressante du récit.

Malgré une enquête captivante et une atmosphère de tension qui nous maintient en haleine, le point négatif de ce comics réside dans sa conclusion. Je trouve que ce comics s'achève de manière précipitée, on ne comprend pas pourquoi il se clôture ainsi, ce qui m'a laissé perplexe. On a le sentiment que quelques pages supplémentaires auraient permis de conclure ce récit de façon plus satisfaisante.

Néanmoins, c'est quand même une excellente histoire à la Brubaker, qui ne peut décevoir les fans en quête de suspense sombre et de récit bien ficelé.

J'ai adoré kroma, et je peux dire sans hésitation que c'est une oeuvre unique et marquante. Dès les premières pages, Lorenzo de Felici impose une esthétique saisissante où la couleur devient un véritable langage, s'opposant au noir et blanc, symbole de rigidité, de contrôle et d'une société enfermée dans ses propres règles. Ce contraste va bien au-delà d'une opposition simpliste, offrant une réflexion profonde et intelligente sur la manière dont une société façonne la perception du monde.

L'histoire de Kroma est émouvante, poignante et portée par une détermination inébranlable. C'est un récit initiatique qui explore la peur de la différence, la quête d'identité et la rébellion contre un ordre établi. L'auteur parvient à distiller un propos fin et pertinent, avec un twist majeur dès la fin du premier chapitre.

Visuellement, l'oeuvre est époustouflante. Chaque page est sublime, jouant sur la dualité entre les teintes éclatantes et les ombres oppressantes pour renforcer le message du récit. Son découpage combine la vivacité des comics américains et la finesse narrative de la BD européenne, créant une identité unique et attrayante.

En résumé, Kroma mérite d'être découverte, un incontournable à mettre dans sa BDthèque.

Dans "Le Sang noir des Sylvains", nous suivons Haw, un jeune sylvain rebelle, particulièrement captivant. Il est en quête de son identité et cherche à comprendre sa place dans ce monde compliqué, tout en enquêtant sur la mort de sa sœur et les raisons de son abandon par ses parents. Sa quête est marquée par des moments de réflexion, alors qu'il explore ses désirs, ses forces et ses faiblesses dans un environnement hostile.

J'ai trouvé ce scénario vraiment captivant, avec une narration bien ficelée qui m'a plongé dans l'histoire de ce personnage intrigant. De plus, les dessins et la mise en couleur de Maconi et Righi sont vraiment très réussis. Leur travail nous immerge totalement dans l'univers de l'histoire, renforçant ainsi l'impact émotionnel et narratif.

Encore un album d'elfes remarquablement réussi, qui parvient à allier profondeur scénaristique et richesse visuelle de manière parfaite.

Hâte de découvrir les prochains tomes de cette série !

Immortal Hulk m’a un peu déçu, surtout au niveau du scénario. Je m’attendais à lire quelque chose sur les origines de Hulk, mais ce n’est pas du tout ce que propose cette histoire. Au lieu de revenir sur la création du personnage, le comics prend une direction plus sombre et métaphysique, ce qui ne correspondait pas à mes attentes. J’aurais aimé retrouver les bases du mythe de Hulk, et le fait que ce ne soit pas le cas m’a laissé sur ma faim.

Au final, si l’on cherche une relecture des origines de Hulk, ce comics risque de décevoir.

Didier et Lise Tarquin livrent avec ce tome 6 de UCC Dolores une suite toujours aussi bien réalisée, avec des dessins magnifiques et un univers toujours aussi immersif.

L’histoire reste intéressante, même si elle n’apporte pas de grandes révélations par rapport au tome précédent. Mony poursuit son évolution en quête de liberté, tandis que Sans-Peur s’impose comme un antagoniste charismatique et menaçant. Son rôle trouble ajoute une tension constante, et on a hâte de voir comment il influencera les prochains événements.

Visuellement, l’album est superbe, avec des décors et des personnages qui rappellent parfois Avatar. L’attente est grande pour le prochain tome, qui devra apporter les réponses et les moments forts que celui-ci laisse en suspens.

Je viens de finir, là où gisait le corps d'Ed Brubaker et Sean Philips.

En achetant cet Comics, je pensais que je découvrirais une histoire de meurtre, et que cela ressemblerait à un thriller version Cluedo. Eh bien pas du tout, le corps n'est pas le centre de l'histoire. Ce scénario est encore mieux.

Au démarrage de cet album, on nous représente un petit plan de la ville, pour bien nous imprégner de la localisation de chaque habitant. Nous remarquons que tout le monde peut observer qui que ce soit. Nous disposons également d'une galerie de personnages du récit, afin de faciliter la compréhension de cette histoire en prenant en compte les points de vue de chacun des ces protagonistes.

Le scénario est construit de telle sorte, que nous en apprenons de plus en plus sur la vie de chacun, grâce à un découpage de l'histoire très bien élaborée, qui est une sorte de puzzle. Cette enquête addictive tire son intérêt de l'association des petits récits de chacun, nous menant petit à petit là où gisait le corps.

Du point de vue du graphisme et de la couleur, il n'y a rien à reprocher, c'est vraiment à la hauteur d'un bon comics. La couleur est en adéquation avec la situation, qu'il s'agisse de violence, de la petite super-héros, ou des scènes de sexe... La couleur sélectionnée renforce la situation.

Je ne connaissais pas Ed Brubaker, mais c'était une découverte très intéressante avec cette intrigue très bien construite.

J'ai vraiment hâte de me procurer d'autres œuvres.

Ce nouvel album des Nains nous dévoile un nouvel ordre de cette race : l'ordre du Temple.

Pour nous présenter ce nouvel ordre, nous allons nous plonger dans l'histoire d'Aral. Malgré lui, il se retrouve embarqué dans une expédition pour découvrir les secrets d'un artefact.

J'ai trouvé son récit un peu long, ennuyeux. Cependant, l'auteur fait tout son possible pour retenir notre attention, mêlant énigme mystérieuse, suspense, humour et action. Mais hélas, cela n'a pas trop pris avec moi.

Actuellement, c'est le scénario qui m'a le moins captivé concernant la saga des Nains. Peut-être en raison d'un sentiment de déjà vu.

Les couleurs et les dessins sont toujours superbes, mais j'ai une préférence pour la représentation de l'ambiance des Elfes.

Une fois de plus, j'ai eu le plaisir de me plonger dans l'univers merveilleux des Elfes.

Le scénario est toujours aussi bien maîtrisé et plaisant.
Ici, nous allons faire la connaissance d'Ora, une jeune elfe sylvaine recueillie par des Orcs après le décès de son père. Celle-ci, élevée et formée aux coutumes des Orcs, ne sera pas familière avec le monde elfique. En grandissant et en devenant une combattante, ayant réussi les épreuves Orc ; Ora va chercher à se venger de la mort de ses parents en se rendant à la rencontre de la reine des Elfes sylvains.
Cette histoire incroyablement captivante est bien écrite et s'inscrit dans la continuité des autres tomes.
En ce qui concerne la qualité graphique, il est regrettable que certaines planches manquent de qualité. (baisse de la note d'une étoile).

Je suis vraiment fan de cette saga.

Une bande-dessinée avec une ambiance fantastique et très mystérieuse qui conviendra parfaitement pour la lecture ce mois-ci, avec sa couleur orangée et ses feuilles mortes présentées dans de nombreuses pages.

Le scénario est aussi réussi qu'un bon roman à la Stephen King.

Ici, nous allons suivre Kate et sa fille dans la ville de Comfort Notch, où elle espère trouver un équilibre de vie.
Mais, dans cette ville mystérieuse, les enfants récitent des comptines d'une femme incroyablement étrange. Est-ce que cette personne est authentique? Et ces feuilles mortes que tout le monde ramasse, sont-elles annonciatrices d'une mauvaise chose?

Une bande dessinée horrifique de grande qualité, avec une fin un peu précipitée.

Le troisième tome du cycle "Les Chevaliers du Pardon" est toujours aussi captivant.

Ici, nous allons découvrir qui est le maître du Guinea Lord et ce qu'il cherche à accomplir. Nous allons continuer à suivre Seamus, devenu un Chevalier du Pardon, dans son périple pour retrouver la Fée Sanctus.

Dans ce tome, on retrouve toujours cette atmosphère sombre, cette noirceur, ce monde où des créatures immondes sont présentes. J'ai vraiment aimé le moment où le combat d'un Braghen s'est déroulé. Cela accentue le côté mystérieux, et dangereux des Landes.

Le graphisme de Philippe Delaby reste toujours aussi impressionnant, avec de nombreux détails. Il retranscrit de façon parfaite les scènes d'action, ainsi que les lieux mystérieux, tels que cette chapelle inversée. M. Delaby est vraiment un expert dans son domaine.

Ce troisième tome a été une lecture vraiment agréable, avec une immersion totale.

Je me lance immédiatement dans la suite pour découvrir le destin de Sill Valt.

Un autre tome du 2ème cycle au dessin remarquable. Les planches sont vraiment superbes, très recherchées. C'est d'une grande finesse.

Le scénario est fidèle à la suite, même si j'avais presque cru lire un one shot avec le tome précédent.
Seamus et l'apprenti chevalier du Pardon sont en train de poursuivre leur quête, avec de belles surprises à découvrir. Cette histoire est captivante, addictive

Ce tome nous révèle également ce que les Moriganes cherchent. Et un nouveau personnage fait son apparition, le célèbre Guinea Lord. J'espère que nous aurons plus d'informations sur ce chevalier noir énigmatique. Quel est son véritable but ?

Encore un tome fantastique, où j'ai été captivé par cette histoire.

Un album génial avec un scénario exceptionnel. Il se lit rapidement tant il est captivant dès le début avec cette drôle de petite famille.

Un scénario qui fusionne presque trois petites histoires en une. BRAVO, Mr Hermann, pour cet album bien structuré avec des rebondissements inattendus.

Le décor de cet album est vraiment remarquable. Il reflète vraiment l'atmosphère de la série. En contemplant ces paysages dévastés et ces habitations en ruine, il est évident qu'il n'y a plus beaucoup de machines à combustion. Néanmoins, l'être humain est toujours en quête d'or noir, pour ce qui doit rester de mécanique.

Actuellement, l'un des plus remarquables de la série que j'ai lue.

Cet album met en avant le retour de Kurdy, ce qui provoque un effet boomerang.

Néanmoins, dans ce tome, Jeremiah, qui souhaite emménager avec sa Belle Léna, devra opter pour continuer son voyage avec elle ou Kurdy.
Cependant, la tragédie de cette histoire réside dans la décision prise par Jeremiah.
C'est avec déception que je laisse tomber un personnage que je commençais à apprécier dans ces péripéties.
Il est regrettable qu' Herman ait pris cette décision, qu'il sélectionne tel ou tel personnage. On aurait presque pu avoir un trio.
En ce qui concerne le dessin, nous restons fidèles au style d'Herman.
Un album plaisant pour continuer à explorer de nouveaux horizons avec notre duo.

La qualité de cette bande dessinée s'est considérablement améliorée par rapport aux quatre premiers tomes, point de vue graphique. Que c'est beau, nous sommes vraiment dans les Landes, et les personnages sont magnifiques.

Les étapes de l'histoire sont captivantes, mais j'ai trouvé le scénario un peu rapide. Il aurait été préférable que l'album ait des pages supplémentaires pour prendre le temps d'approfondir certaines scènes.

De plus, nous savons qu'il y a quatre tomes dans ce cycle, mais étrangement, il n'y a pas le suspense attendu à la fin de cet album, ce qui nous aurait poussé à attendre avec impatience le prochain tome. On a le sentiment de lire un one shot.

Ce fut une bon début de cycle, trop rapide.

L'auteur de cette bande dessinée nous emmène dans un thriller SF passionnant, avec des dessins fantastiques.
Dans cet album, on peut ressentir une atmosphère qui mêle blade runner et le 5ème élément.
Une ville de science-fiction très détaillée, avec des quartiers crasseux, du sang, du vomi, etc...

Cette ville est un immense parc d'attractions futuriste où les habitants intergalactiques peuvent profiter d'un divertissement absolu, sans aucune limite d'imagination.
Dans ce parc, il est possible de se déguiser en n'importe quel personnage tout en pratiquant du sexe et des jeux d'argent. C'est le dernier endroit où l'on se divertit dans l'univers.

Nous allons suivre Buzz, un fils de paysan qui aspire à devenir policier et qui vient d'être recruté dans ce parc d'attractions, le parc Mon Plaisir.
Cependant, il va réaliser que la justice dans cet univers est différente de ce qu'il avait imaginé. Néanmoins, il va poursuivre sa propre investigation pour mettre fin à certaines dérives de cet endroit.

Cet album traite de la surveillance, des dérives humaines et des vices qui peuvent être satisfaits par les humains, dont les chasses à prime qui sont retransmises en utilisant des paris.

Une bande dessinée vraiment remarquable, avec de nombreux détails et un scénario captivant qui pousse à réfléchir sur de nombreux sujets.

Une bande dessinée en un seul exemplaire avec une atmosphère post-apocalyptique vraiment remarquable. Que ce soit pour le dessin, les teintes ou le scénario.

Déjà, la couverture est tout simplement magnifique, avec le titre en relief et la forme de fresque lorsque nous ouvrons cette BD en grand.
Ces dessins un peu numériques m'ont vraiment plu, avec ces couleurs pastel très plaisantes.

L'histoire est incroyablement émouvante, mais je l'ai trouvée un peu rapide. Il se peut que j'aie été trop absorbé par le scénario et les musiques qui l'accompagnent.

On verra dans cette bande dessinée Kaya se confrontant à cet univers effrayant et s'alliant d'amitié avec un animal étrange.

Cette histoire est incroyablement touchante...

Dans ce volume 8, nous assistons aux péripéties de Fall, l'elfe blanc qui a provoqué une grande catastrophe pour son peuple.
Ce scénario implique qu'il n'est plus le chasseur, mais la proie.

J'ai beaucoup aimé cette histoire qui comporte beaucoup de rebondissements et d'actions.

Encore une superbe continuation, avec de nouvelles créatures, les gobelins.

Cette série est vraiment géniale.

Ce tome est dans la continuité de cette série. Les récits sont vraiment passionnants.
Le scénario de ce tome 7 est incroyablement prenant et reprend la trame du tome 2.
Dans cette histoire, l'intrigue oscille entre les deux histoires qui finissent par s'entremêler : la guerre pour le territoire et la quête du cristal.
Les dessins demeurent toujours aussi splendides. L'univers est plein de détails.
Je suis pense être accro à cette série.

J'ai beaucoup apprécié cette bande dessinée intitulée 'La Cuisine des ogres', mais ce n'était pas mon coup de cœur comme beaucoup.

L'histoire est un conte merveilleux. Les couleurs sont superbes, mais il a fallu que je me familiarise avec le style du dessin.

Je vous recommande vivement cette bande dessinée, car son histoire est vraiment magnifique.

Ce tome apporte plus d'intensité à l'intrigue, ce qui rend le suspense de plus en plus palpitant.
Qu'il s'agisse de This, Goromio ou du peuple lui-même, on ressent la tension du scénario. Quelque chose va se passer rapidement. J
e suis vraiment pressé de le découvrir dans le prochain et dernier numéro du cycle.

Un tome un peu moins interessant que les précédents. Il n'y a pas beaucoup de surprises, et le passage avec les étudiants est un peu long.

La qualité de l'intrigue est toujours aussi excellente. Le scénario est bien élaboré, avec de nombreux rebondissements.

L'histoire est si surprenante qu'on ne peut pas prédire ce qui va se passer avec les personnages. Elle nous amène là où on ne pourrait pas le supposer.

C'est vraiment dommage que l'aventure d'Astrealla et l'histoire de nos petits prisonniers soient moins présentes dans ce 3ème opus.

La qualité des dessins est toujours aussi remarquable. J'aime énormément la stature de Kirill, le chien mercenaire. Quel charisme!

Encore une fois, ce tome 3 m'a vraiment surpris.

Canardo tome 5, L'Amerzone. Encore un Canardo dans une atmosphère bien sombre. Cette histoire se déroule sous un régime dictatorial.
La conclusion de cet album est vraiment émouvante et triste en elle-même.
Un canardo de qualité, avec des dessins toujours d'une colorisation un peu passée, qui donne parfaitement vie à l'ambiance de cette histoire.

Le deuxième tome des 5 Terres s'inscrit dans la continuité du premier. Le scénario est bien élaboré et captivant, avec beaucoup de suspense.

Les manigances politiques de la royauté des Lions sont bien sûr mises en avant, mais nous suivons également, la vie de plusieurs petits héros tels que le petit soldat, les prisonniers des autres terres, le mercenaire, le chef des gardes du roi.

Chacun des petits groupes a ses propres péripéties, qui se réuniront, à mon avis, en grande partie.

Les intrigues qui se succèdent rendent cette bande dessinée de plus en plus palpitante. En outre, compte tenu de la construction du scénario, nous sommes confrontés à de nombreuses interrogations qui restent en suspens jusqu'au prochain tome.

Les planches sont vraiment splendides. Les personnages animaux sont parfaitement illustrés et leurs expressions sont d'une grande beauté.
Encore une fois, j'ai adoré lire ce deuxième tome.

Le tome 16 de Prométhée maintient mon intérêt en me captivant, avec toujours autant de mystère.
Nos voyageurs téléportés se retrouvent dans une époque différente. Nous retrouvons Denton, qui est resté dans le passé pour rejoindre la ferme familiale. Est-ce qu'il va perturber une boucle temporelle? Et évidemment, nous retrouvons aussi notre champion de golf avec notre magnifique Kellie dans leur nouvelle aventure avec le merveilleux président.
Vraiment, je suis complètement absorbés par ce récit.
Nous sommes dans le bon Prométhée à suspense.
J'espère que la suite restera aussi captivante.

Le tome 15 de Prométhée, redevient aussi passionnant que le cycle 1. Enfin, je me retrouve plongé dans ce scénario plein de suspense. On suit nos différentes histoires entre 1959 et 2019.
Ces dernières sont de nouveau très captivantes, avec de bons rebondissements. Nous sommes toujours impatients d'en savoir plus sur l'histoire de nos personnages, sur ce que l'humanité va devenir.
Les dessins sont de nouveau corrects et bien supérieurs à ceux du tome 13. Regardez cette couverture, cette luminosité magnifique.
Je vais continuer mon périple. Je suis passionné par ces multiples récits.

Magnifique première partie de la série les 5 Terres. Dès le début de cette histoire, nous sommes plongés dans l'intrigue de ces manigances. Qui sera le successeur de la place du trône?
Malgré la présence de nombreux personnages au début, un petit lexique nous aide énormément, et nous sommes tellement immergés dans l'histoire que nous retenons très vite tous les protagonistes.
On ne peut résister à l'envie de lire ce premier tome tant le scénario est captivant et riche, avec de nombreux rebondissements jusqu'à la fin, où vraiment je ne m'attendait pas à cela.
Une bd qui connaît un véritable renouveau du genre, avec des dessins splendides, de superbes personnages, de superbes couleurs et même une écriture remarquable des bulles.
Je suis impatient de lire la suite.

Cette suite de l'histoire demeure intéressante, mais je lui trouve les mêmes inconvénients que le premier tome. Il arrive parfois que les révélations de l'enquête soient un peu tordues. Est-ce dû au thème de cette bande dessinée? Aucune empathie envers l'héroïne.
Les illustrations sont toujours aussi réussies.
On passe quand même un bon moment de lecture, à voir la seconde intrigue.

Une bonne bande dessinée, mais... certaines petites choses me dérangent. Par moments, le rythme est un peu lent. Il manque quelque chose à notre héroïne pour qu'on se sente réellement attaché à elle. Certaines résolutions de l'enquête nous laissent perplexes. Nous nous demandons comment il ou elle a pu trouver tel ou tel indice.
L'idée de mêler intrigue policière et fantastique paranormal est intéressante, mais je trouve que certains éléments sont mal exploités.
Le graphisme est simple, mais il remplit parfaitement son rôle. Les couleurs ont été soigneusement sélectionnées. Elles se marient parfaitement avec le thème fantomatique.
Le scénario nous encourage à poursuivre l'aventure pour découvrir la conclusion de l'enquête.

Tome 14 de Promethee, relève le niveau du tome précédent. Bien que parfois j'ai trouvé qu'il y avait trop de bavardage scientifique dans ce scénario, cela m'a un peu ennuyé.
L'histoire est restée intéressante dans l'ensemble. Nous découvrons de nouvelles choses et nous retrouvons notre groupe de voyageurs temporels qui vont poursuivre leurs péripéties.
Nous remarquons aussi que les individus se réorganisent avec les moyens nécessaires pour prévenir toutes les maladies, en raison des nombreux décès.
Le graphisme est bien supérieur au précédent. Nous retrouvons de superbes planches.
Nous allons bien voir ce que cela va donner pour le suivant.

Après avoir fini le premier cycle, j'ai repris la suite de Prométhée, à savoir le tome 13, pour commencer le second cycle.
Cependant, à ma grande surprise, qu'est-ce que ce tome?
Ce volume n'apporte rien. C'est un scénario vraiment nul. Nous ne savons rien de plus sur l'histoire, et les dessins font mal aux yeux, ils sont vraiment horribles.
On pourrait dire qu'il s'agit simplement d'un tome de transition, et encore...
J'espère que le tome 14 sera meilleur. Il n'y aura aucune difficulté de toute façon.

Ce deuxième tome est tout aussi remarquable que le premier. Le scénario nous dévoile la suite des événements du premier tome.
Nous continuons à suivre les péripéties de Wild Bill et de Jane Cannary. Elle se retrouve parmi les cavaliers américains en se faisant passer pour un homme, avant d'être en compagnie des Indiens. Wild Bill poursuit sa quête en tant que chasseur de primes.
C'est vraiment dommage que nous ayons une connaissance moins approfondie de la vie de Wild Bill que de celle de Jane Cannary.
Les décors de l'univers et les dessins sont toujours aussi superbes. On se laisse emporter par les tribus indiennes et leur mode de vie.
J'espère retrouver nos protagonistes dans le tome 3.

Quelle superbe bande dessinée, que ce soit du point de vue du dessin ou du scénario.
La vie pénible de Martha Canry, plus connue sous le nom de Calamity Jane, est racontée dans ce premier tome. Elle va croiser la route de Wild Bill Hicock, un chasseur de primes, que nous suivons tout au long de sa quête.
Hiscock sera également là pour guider Martha dans le choix de sa vie, afin qu'elle puisse façonner son propre destin.
Cette bande dessinée est une BD western remarquable, avec une grande dose d'aventure et d'action, on ne s'ennuie jamais.
Cette magnifique aventure est accompagnée de superbes réalisations graphiques qui nous en mettent plein la vue.
Les tons des couleurs des planches s'harmonisent parfaitement avec l'ambiance et l'atmosphère. Les visages sont d'une qualité exceptionnelle, ce sont des portraits vraiment expressifs. De la même manière que la couverture
Un tome vraiment génial, j'ai hâte de poursuivre le prochain pour découvrir le sort de leur aventure.

West Fantasy est une bande dessinée qui marie habilement western et Fantasy. Ce premier tome présente du Gobelin, du Nain, du Cowboy et du mort-vivant, le tout dans un scénario solide qui ne laisse pas indifférent.
C'est juste un peu regrettable que la fin soit si rapide.
Le graphisme est excellent. Les visages sont superbement réalisés, le tout mis en valeur par les superbes couleurs de Nanjan.
Ce premier tome m'a vraiment plu. Il y a du suspense, de l'action et des scènes de violence. Le genre western qu'on affectionne, à la manière de la Fantasy.
J'ai hâte d'avoir le deuxième tome.

Inexsistences, voici une bande dessinée vraiment étrange, car elle est à mi-chemin entre le livre, l'artbook et le roman. Les illustrations splendides de ce livre, parfois dépliées sur 3 planches, le rendent vraiment impressionnant.
Ce livre est un véritable régal pour les yeux. Le travail de Christophe Bec est impressionnant. On comprend mieux qu'il ait mis plusieurs années à produire cette œuvre.
Une création qui dépeint la destruction de la vie, de la terre, de l'oubli, de l'humanité...
Il est dommage que j'ai trouvé quand l'ensemble du scénario un peu mou.

Ce tome 6 nous emmène dans une nouvelle aventure avec le peuple des elfes bleus, accompagné de notre héroïne Lanawin et son compagnon Turin.
Lanawin nous expose sa mission : elle est chargée de trouver la cause de la disparition des résidents d'Aspen.
Le scénario est si bien élaboré que plus nous avançons dans l'histoire, plus le mystère s'épaissit. Nous sommes vraiment captivés par son récit.
Dans cette bande dessinée, il y a de l'action, de l'horreur, du fantastique, un soupçon d'enquête tout ceci avec un équilibre bien dosé.
Le scénario est agrémenté de superbes dessins, de paysages magnifiques, de personnages somptueux et d'une mise en couleur de toute beauté.
La fin de cette histoire nous laisse en attente d'une suite et nous expose l'émergence des frontières de Borduria et de la banquise.
J'ai hâte de me plonger dans les prochains numéros.

Je viens de terminer le troisième et le dernier tome de la série. Les pages m'ont semblé d'être d'une longueur interminable.
Il m'a été difficile de terminer cette bande dessinée.
Pour moi, j'ai trouvé que le scénario n'était pas du tout bien élaboré.
Cette histoire sans queue ni tête m'a ennuyé.
Tout comme pour le précédent, la note est spécifiquement attribuée au graphisme.

Qu'en est-il de ce deuxième tome?
Eh bien, ce n'est pas énorme... Je pensais avoir saisi une petite chose à la fin du premier tome, mais cela n'est pas réitéré dans celui-ci.
Malheureusement, l'histoire continue d'explorer la quête de la recherche d'un nouveau héros dans un monde de jeu vidéo.
Notre Alice est peu visible, à part le monde loufoque, je ne vois pas vraiment le lien.
Vraiment, je ne devais pas être la cible de cette suite. Le scénario est encore plus mauvais que le tome 1.
Seuls les dessins relèvent ma notation. 2.5/5

Une bande dessinée qui part d'une idée intéressante, avec quelques fois des éléments amusants.
Il s’agit du premier tome d’une trilogie. Le récit est complètement différent de l'histoire de l'Alice que nous connaissons.
Au début, nous sommes vraiment désorientés dans ce monde loufoque. Nous ne comprenons pas grand-chose. Pour avoir une idée de la conception de cet univers, il est indispensable d'attendre la fin du premier volume.
Cependant, c'est dommage que le scénario se détourne parfois trop dans une vulgarité sans intérêt, ce qui ne contribue en rien à l'histoire. Exemple, La visite du chat demandant les seins de la reine pour obtenir du lait, cela apporte t-il quelque chose ?
L'immersion du récit est un peu gâchée par tout cela.
Néanmoins, le dessin est extrêmement détaillé et les cases sont bien découpées. Elles nous transportent vraiment dans ce monde bizarre.
Avoir la suite.....

Ce dernier opus de Ténébreuse, de Vincent MALLIE et HUBERT est une réussite remarquable.

Le premier tome m'avait déjà charmé, mais ce deuxième confirme mon coup de cœur.
Le premier est incroyablement captivant, alors que le second est incroyablement éblouissant et surprenant!
Même si c'est une aventure fantaisie, on est loin d'un simple scénario banal impliquant une belle princesse et un beau chevalier.

Ce récit aborde divers sujets de notre société : le pouvoir, le féminisme, la différence, la jalousie... Avec une histoire bien structurée du début jusqu'à la fin.

Le final dépasse mes attentes et m'a littéralement captivé. Je n'aurais jamais imaginé cette direction.

Du point de vue du graphisme, les dessins sont vraiment superbes. Il ne faut pas se laisser tromper par la couverture qui est très épurée et simple.

Une véritable bande dessinée coup cœur

Une histoire passionnante qui mêle habilement histoire médiévale et fantastique. Au commencement de notre lecture, on peut imaginer que cela va ressembler à un conte classique, à la Walt Disney. Pourtant, après quelques pages, nous sommes immédiatement plongés dans une intrigue assez sombre.
Les personnages sont intéressants. Ici, nous avons un chevalier déchu, une princesse mystérieuse et trois vieilles femmes qui font un peu peur.
La densité du premier tome nous plonge immédiatement dans cette histoire fantastique, avec un dialogue bien structuré. Un scénario impeccable.
Les personnages sont superbement dessinés, avec des traits impeccables. Les couleurs s'accordent parfaitement avec le scénario.
Une bande dessinée réussie.

Ce tome et ce cycle ont été une histoire séduisante, et l'intrigue était bien structurée avec cette atmosphère assez sombre.
Bien que j'aie trouvé la colorisation pâle, ce fut une découverte merveilleuse qui m'a incité à acheter le cycle les chevaliers du pardon.

C'est le début d'un nouveau diptyque avec 'Dame gerfaut'.
C'est une histoire intéressante. Notre jeune héroïne va faire face aux tourments de l'amour. De nombreux partis sont intéressés à l'épouser, que ce soit du côté du bien ou du mal.
Nous sommes conscients de qui va l'épouser. Nous voulons continuer notre exploration pour découvrir comment cette mère diabolique va comploter avec son fils pour obtenir la bénédiction de l'union.

Le tome 2 nous plonge directement dans l'histoire avec cette suite. Nous apprenons la résurrection des arbres de vérités et nous rencontrons le mage Bedlam. L'histoire devient vraiment passionnante.
Une suite vraiment superbe, très intéressante.

Dans le premier tome du cycle 1, nous assistons à l'aventure de Sioban à travers les lamentations des landes perdues. Celle-ci est la dernière descendante d'une famille noble, vivant dans un univers perdu, désespéré, où le mal règne en maître.
Au début, j'ai eu du mal à me plonger dans l'histoire à cause de la colorisation que je trouve pâle. Pourtant, ces couleurs froides nous montrent parfaitement l'ambiance héroïque-fantasy.
Je vais lire la suite pour comprendre comment Sioban parviendra à redonner de l'espoir.

Le tome 12 marque la fin du 'premier cycle' de Prométhée.
J'ai vraiment apprécié cette première partie du cycle, même si je suis convaincu que quelques albums en moins n'auraient rien altéré à l'histoire.
Dans Providence, nous sommes témoins du destin de quelques personnages que nous avons suivis depuis le début. Mais à présent, que va-t-il se produire? Quelles actions vont-ils entreprendre? Est-ce que le monde va connaître un changement?
J'envisage de me lancer dans le second cycle.

Le treizième jour…
Nous y sommes... Serait-ce celui de l’apocalypse pour toute l’humanité ?
Ce 11ème tome, est vraiment excellent, il est une vraie bd page-turner, on veut voir tout ce qui arrive, c'est effrayant... les dessins retranscrivent parfaitement l'ambiance.
Dans cet album, on se pose des questions sur ce qui va vraiment se passer pour nos différents héros, sur ce qui les attend par la suite!

Nous sommes au 12ème jour. Le dénouement est imminent. On ressent clairement la tension montée d'un cran à l'aube du 13ème jour. Quel sera le devenir de la population? Qui va vivre à présent? Quel sera le destin de nos divers héros?
Aller aller la suite....

Le récit des quatre hommes égarés dans le monde dévasté est repris dans ce volume, et ils doivent franchir le Necromanteion pour réussir et être transportés dans leur univers. Mais où vont-ils se rendre et à quelle période?
J'apprécie suivre cette partie de l'aventure en comparaison avec d'autres.
Nous sommes impatients de connaître le véritable déroulement du 13ème jour. Les événements qui s'enchaînent jour après jour nous mettent de plus en plus sous pression.
Quant à moi, je me projette dans le prochain album.

Nous atteignons le 11ème jour dans ce 8ème tome. Si tout se passe comme on nous le dit, il ne resterait que 2 jours avant que des catastrophes ne se produisent. Ou peut-être une invasion de créatures extraterrestres? ou quelque chose de complètement différent?
Comme dans chaque tome, de nouveaux mystères nous sont révélés.
Le suspense est vraiment le point le plus remarquable de cette série.

Le mystère reste encore entier dans ce 7e tome, même si nous disposons de quelques réponses et de la catastrophe que cela va entraîner dans le monde entier. (La théorie du 100ème singe, j'ai moins accroché).
Pour le moment, cette série est une véritable réussite.

Je suis toujours aussi passionné par cette série. Nous sommes maintenant au sixième tome et l'intrigue est toujours aussi captivante, avec un suspense constant.
Il y a parfois des moments où le récit est un peu long, en particulier avec certaines explications. De temps en temps, il y a trop de blabla.
Néanmoins, Christophe Bec parvient à éveiller ma curiosité. Je suis toujours curieux d'en apprendre davantage à la fin de chaque tome.
Allez, la suite.

J'ai dévoré le deuxième tome de cette série inattendue, au style graphique complètement fou. On est captivé par l'histoire de nos deux protagonistes.
C'est tellement beau, les illustrations sont toujours aussi magnifiques. La partie graphique impressionnante de Lee Bermejo mérite vraiment d'être vue.
Dans cette deuxième partie, nous nous déplaçons de la période médiévale à Copenhague, en passant ensuite par l'année 2090, pour arriver en Allemagne nazie de 1938.
Le scénario est vraiment bien élaboré. Des flash-back permettent au lecteur d'approfondir l'histoire des deux combattants. Certaines interrogations sont résolues, alors que d'autres sont en suspens.
J'attends avec grande impatience la suite, pour être émerveillé par cette réalisation graphique soignée et avoir une idée de ce qui va suivre.

Quelle magnifique bande-dessinée, c'est vraiment splendide.
Je ne connaissais pas Lee Bermejo, mais quel talent incroyable. Son style est incroyablement réaliste, et ses dessins en noir et blanc sont d'une précision chirurgicale. Cela donne l'impression d'être un roman-photo. Je suis complètement étonné par ces graphismes, ces reflets de lumière, enfin tout. C'est vraiment impressionnant. Quelle prouesse technique, quel maître de l'art.
De plus, dans cette histoire, on opte pour un nouveau style graphique en fonction de la situation des héros. C'est vraiment une excellente idée. J'ai été très impressionné visuellement par cette bande dessinée.
Ce premier tome est consacré à l'élaboration du scénario. Dès le début, on saisit que deux personnages sont liés à l'histoire, mais on ne sait pas trop comment et ni pourquoi. On réalise seulement que si l'un des deux assassine quelqu'un, on change d'époque, de monde et de style graphique.
La mise en scène est tout simplement parfaite, exécutée de manière extrêmement efficace.
Cette bande dessinée se lit rapidement. Les dialogues sont très courts, mais l'objectif est de nous faire saisir l'histoire par le biais de la représentation visuelle. Une idée vraiment surprenante.
J'espère que la suite sera aussi captivante, car le niveau est très élevé. J'ai vraiment apprécié cette bande dessinée.

Après quatre albums, Christophe Bec nous offre enfin un début d'explication sur les événements peu ordinaires liés au 13 heures 13.
L’aventure semble avancée de plus en plus, toujours en nous tenant en haleine. La rencontre de Jeff Spaulding avec le journaliste Frederick Barnes signe l’amorce d'un grand pas vers peut-être la raison de tous ces phénomènes.
Du point de vue du graphisme, bien qu'il y ait eu différents dessinateurs, le trait de chacun est quasiment identique. Cela ne nous dérange pas du point de vue visuel.

Dans cette suite nous suivons nos 5 femmes infernales dans leur petite aventure, révélant leurs différentes vies et péripéties. Une suite convenable avec toujours autant d'action. Je prévois de lire la suite, mais malheureusement je n'arrive pas à me lier d'affection aux divers personnages, ce qui me fait retirer une étoile.

Le quatrième tome est fidèle aux précédents. Le scénario est remarquable, offrant à chaque fois des surprises et du suspense.
Les éléments de chaque histoire commencent à s'imbriquer les uns avec les autres, même si l'essentiel du scénario demeure encore très mystérieux.
Une série passionnante qui nous rend accros et nous pousse à explorer la suite dans les albums suivants.

Les femmes jouent un rôle central dans cette bande dessinée western à la sauce féminine.
Cette bande dessinée regorge d'actions, et tout de suite, l'intrigue se dévoile en nous dévoilant les divers personnages avec quelques retours en arrière.
La cavale sans répit de ces femmes qui veulent s'émanciper est suivie avec un rythme nerveux, le dessin s'harmonise parfaitement avec le style de cette aventure.
Il est vrai que le réalisme peut être un peu en dessous dans le scénario, mais cela permet de créer une action à la Tarantino.
Ce premier tome apporte un petit renouveau dans le genre Western. C'est vraiment plaisant à lire, sans aucune complication. A voir la suite

Dans cette bande dessinée, nous sommes immergés dans un monde chaotique complètement modifié à la suite d'une guerre nucléaire. Celle-ci a causé des mutations chez les animaux. À présent, ils ont la capacité de parler et de penser de la même manière que les humains.
Dans ce nouveau monde, la violence est omniprésente et il est essentiel de tuer pour survivre. Dès les premières pages, on est immédiatement dans l'ambiance. Malheureusement, je suis déçu par le fait que l'histoire se concentre trop sur les combats. Pour moi, il y en a vraiment trop dans ce tome.
Du point de vue du graphisme, c'est un style cartoon. Les personnages ont un charisme démesuré. Cela correspond parfaitement à l'ambiance.
Je me demande si l'histoire sera plus approfondie dans le second tome.

Ce troisième tome est toujours aussi captivant. On ne peut plus s'arrêter de lire les différentes histoires.
Nous continuons à nous poser des questions : qui nous observe? Est-ce les divinités ou les extraterrestres. Qu'est-ce qui se cache derrière le mirroir? Qu'y a t-il à l autre bout du reflet ? L'auteur ne nous donne pas beaucoup d'informations sur les divers événements, mais nous dévoile progressivement quelques indices, ce qui peut parfois nous amener à nous poser encore plus de questions.
Alessandro Bocci est en charge du dessin pour ce troisième tome. Son travail est aussi détaillé que celui de Bec.

Au cours de ce deuxième tome, qui reste une sorte de mise en place, Christophe Bec maintient une atmosphère lourde et remplie de mystères. Même si celui-ci nous emmène dans des récits variés pour certains personnages et époques, nous pouvons réfléchir à diverses explications des événements générés.
Une bande dessinée qui regorge de suspense et de superbes illustrations.

Une excellente bande dessinée avec un scénario solide, renforcé par la documentation et la recherche.
Ce premier tome de mise en place, qui combine mythologie, fantastique et science fiction, suscite de nombreuses interrogations...
Un scénario vraiment impressionnant avec un graphisme extrêmement réaliste.
Je me lance dans le second.

La lecture de cette BD m'a rappelé les contes de la crypte.
L'élément central de cette histoire est un hôtel. Il n'apparaît que pour ceux qui en ont besoin, mais de manière distincte. Il est primordial que la personne ait des remords et des choses à cacher, sinon aucun hôtel mystérieux ne sera trouvé sur cette route 66.
Dans cette bande dessinée, nous sommes plongés dans quatre histoires d'horreur fantastiques qui sont interconnectées tout en restant indépendantes. Cette idée est extrêmement bien pensée et fonctionne à merveille.
Un thriller horrifique et fantastique, avec un dessin soigné. Les scénarios sont bien ficelés. Les caractéristiques du genre sont facilement discernables : des rêves effrayants et étranges, les bruits derrière les murs, les apparitions mystérieuses, des passages secrets dans les sous-sols, des couloirs pour épier les hôtes... Tout est là et tout fonctionne de manière impeccable.
Si vous êtes fans des contes de la crypte, je vous conseille vivement ce premier tome pour passer d'excellentes soirées terrifiantes.

Beaucoup ont été séduits par cette bande dessinée, mais malheureusement cela n'a pas été le cas pour moi, pas de coup de coeur.
Les illustrations et les teintes sont superbes, mais le scénario me laisse insatisfait.
En voyant la 4ème de couverture, j'avais en tête une histoire plus poignante et émouvante avec le petit Nicolas. Sa participation à l'aventure est extrêmement restreinte. Cette histoire n'a pas pris la trajectoire que je m'imaginais.

Ce troisième tome se penche sur la race des elfes blancs. Ces elfes, isolés des autres races et surtout des humains, cherchent à préserver tout ce qui est susceptible de disparaître (les écrits, le savoir, dragons, etc...).
Cette bande dessinée nous plonge dans l'histoire de deux elfes en quête du dernier dragon blanc.
Pendant cette recherche, nous faisons aussi la découverte des racines d'un des compagnons de cette aventure, le jeune Fall. Son cœur immense le pousse à vouloir aider la race humaine, malgré l'opposition de son père adoptif. Malheureusement, la bêtise humaine va lui rendre le cœur noir à l'égard de l'humain.
Je suis de plus en plus fan de cette série de bandes dessinées. Je suis constamment fasciné par ces scénarios très aboutis et captivants, accompagnés de superbes graphismes.

Ce deuxième tome nous plonge dans la civilisation des elfes sylvains. Ce volume présente une histoire totalement différente de la première et tout aussi captivante.
En nous plongeant dans cette aventure, nous découvrons les fondements de la race elfe sylvain. À la clôture du récit, nous pouvons constater une alliance possible entre l'humanité et ces elfes de la forêt.
Le scénario est vraiment captivant et nous maintient en haleine. Nous le suivons entourés de superbes dessins aux nuances de vert et d'orange, qui reflètent l'ambiance boisée de ce magnifique tome.
À ce stade, ces deux BD nous offrent de très jolies histoires presque poétiques. J'ai hâte de lire le 3e opus pour en savoir plus sur la prochaine race elfique.

Dans cette aventure, Jérémiah se retrouve seul avec sa nouvelle amie Léna, sans la présence de Kurdy. Je trouve que ce couple marche à merveille.
Nos amoureux doivent faire face à la neige dans cette nouvelle aventure où l'hiver est arrivé.
Nos compères, qui étaient en train de mourir de froid, ont trouvé refuge sur un vieux cargo de croisière. Sur ce bateau de croisière, un groupe de nains clowns difformes est présent.
Malheureusement, Jérémiah va rapidement réaliser que ces curieux petits individus invitent du monde à bord de leur navire, pour dépouiller leurs hôtes et vivre du dénuement de leurs victimes.
Dans cette histoire, Hermann inverses les rôles, les nains habillés de manière clownesque ne sont pas là pour faire rire leurs invités. Leur objectif principal est de renverser le spectacle en se plaçant en tant que spectateurs plutôt qu'en tant qu'acteurs. Ils font en sorte que nos deux amoureux soient obligés d'avoir froid, afin de pouvoir les observer se contorsionner, marcher sur des filins, tomber, se faire mal et avoir froid pour grelotter.
Tout cela dans le but de s'amuser d'eux et de rire.
Nous sommes vraiment plongés dans une atmosphère pesante avec un scénario bien conçu et qui se lit facilement.

En voulant me plonger dans le monde de la Fantasy, j'ai décidé de m'intéresser à celui d'aquilon. Ayant du mal à savoir par où commencer, j'ai décidé de me lancer en testant le premier tome des elfes comme spécifié sur le site du monde-aquilon.
Cette première partie possède tous les éléments d'une bande dessinée réussie. La couverture est superbement réalisée, les dessins sont d'une grande beauté, les traits des illustrations sont d'une finesse remarquable, les paysages sont d'une grande splendeur. Nous sommes complètement immergés dans les différents décors de ce monde fantasy, cela nous offre un dépaysement total. Les illustrations de Duarte sont extrêmement détaillées et d'une qualité magnifique.
Dans ce monde, nous nous retrouvons entre les hommes, les différentes races d'elfes et les orcs (mais pas de nains pour le moment).
On est captivé par le scénario de cette histoire, qui est très bien élaboré. L'intrigue repose sur une recherche autour d'un complot visant un Cristal bleu possédant d'énormes pouvoirs, si celui-ci est utilisé par l'élu. Cette trame principale est entrecoupée par les relations conflictuelles des différentes races de ce monde.
Ce tome d'introduction est bien conçu, je pense que je vais continuer ma découverte de cet univers magnifique. Une série qui doit être très intéressante.

Oh yeah, Ramirez est de retour! Je viens de terminer le tome 2 et franchement, c'est décoiffant, c'est rythmé, c'est drôle, ça pète de partout...
Cet acte est tout aussi bon, voire meilleur, que l'acte 1.
Le début de cette suite se situe exactement à l'endroit où le précédent tome nous avait laissés.
Le scénario est toujours aussi excellent, nous passons d'une révélation à l'autre, d'un étonnement à l'autre.
Dans ce tome, nous pouvons basculer de l'humour à la mélancolie, car OUI hélas, ce personnage a malheureusement perdu la vie (sniff, sniff, pourquoi Nicolas Pétrimaux a anéanti un rêve qui aurait pu être).
Les scènes d'action sont toujours aussi spectaculaires. Les dialogues restent aussi bien élaborés, certaines scènes et publicités sont hilarantes avec de nombreux clins d'œil.
En ce qui concerne l'aspect graphique, on retrouve la continuité du tome précédent. Les couleurs, d'une intensité chaude, nous plongent dans la chaleur de l'action. Grâce à la mise en scène des vignettes et à la mise en page, nous nous retrouvons plongés au cœur de l'action d'un film. Les doubles planches nous émerveillent, la mise en page est un véritable plaisir pour nos petits yeux.
Pour tous ceux qui ont été séduits par le premier, sautez sur la suite.
Une fois de plus, j'ai passé un excellent moment avec M. Ramirez. Je suis vraiment impatient de découvrir le troisième et dernier tome de la série.

Il faut flinguer Ramirez le premier tome, est pour moi un véritable succès, un véritable coup de cœur. Cette bande dessinée a tout pour attirer l'attention.
Observez ce format de bande dessinée, extrêmement pratique à prendre en main, (on dirait un format 16/9 retourné), la couverture est splendide, la quatrième de couve nous donne une irrésistible envie d'en savoir plus sur ce curieux personnage.
Dès le départ, on sait que le pauvre est muet, qu'il est le spécialiste de la réparation d'aspirateur, un homme anodin qui ne ferait aucun mal à une mouche. Vraiment comment pourrait-il être la cible d'un dangereux cartel mexicain bien décidé à lui faire la peau ?
Dès l'ouverture de ce tome, nos yeux sont subjugués par les couleurs chaudes des illustrations qui ornent les pages. C'est une véritable claque visuel.
Grâce aux traits des dessins, les personnages sont expressifs et le mouvement est parfaitement retranscrit, on a vraiment l'impression d'assister à un véritable film d'action à la Tarantino. Les cases parfaitement découpées nous donnent presque l'impression d'être au cinéma, on en aurait presque les oreilles qui bourdonnent avec cette ambiance incroyable. Nous ne savons plus où donner de l'œil, il n'y a aucune baisse de régime.
Le scénario est bien élaboré, très bien structuré, chaque chapitre est agrémenté de publicités humoristiques années 80 tout à fait remarquables. Pendant ces publicités, ces instants de détente entre les chapitres, il ne nous manque plus que les hôtesses pour nous proposer des glaces et des bonbons. La construction est si bien élaborée que j'ai l'impression de regarder un film dans une salle.
Cette bande dessinée ne manque de rien, tout y est, de l'action à l'humour en passant par les références (j'ai trouvé très drôle le clin d'œil à Magnum avec la Ferrari).
Les personnages sont tout de suite attachants, que ce soit notre héros, ou ces 2 femmes à la Thelma et Louise, les Mexicains, on a envie de suivre leurs péripéties.
J'ai passé un excellent moment avec cette bande dessinée, le dosage entre humour, action et suspense est parfaitement équilibré.
Je me dirige immédiatement vers la deuxième séance.

Après avoir été déçu par le premier tome, j'ai remarqué une nette amélioration dans cette deuxième partie, grâce à une fluidité et une clarté du scénario.
Dans cet épisode, on nous fait comprendre qu'un projet idéaliste peut ne pas être bénéfique pour tout le monde, et que l'homme peut se comporter de manière bestiale.
En termes de graphisme, les illustrations sont toujours aussi bien réalisées. Les teintes sont parfaitement adaptées à l'atmosphère pesante, malsaine de l'histoire.
En ce qui me concerne, je trouve que le deuxième tome est de meilleure qualité, avec une structure plus claire et des explications simples.
Malgré tout, je m'attendais à une lecture plus captivante pour cette série en deux parties.

Ce premier tome ne m'a pas vraiment séduit.
Le scénario m'a semblé trop confus, il se disperse sur trop de voix (la bête - l'enfant sauvage - les déserteurs - la guerre de sécession...). Est-ce dû à une mise en place qui prend trop de temps?
La lecture de ce premier tome m'a laissé de marbre, je n'ai ressenti aucune empathie envers les personnages.
D'après moi, le domaine du fantastique est mal exploité et ne bénéficie pas d'explications suffisantes.
Heureusement, le dessin splendide est mis en valeur par des couleurs magnifiques, ce qui permet de rendre un peu plus intéressant ce tome.
Je me lance dans la lecture du deuxième tome, en espérant une deuxième partie plus captivante et une conclusion qui me convienne.

Après avoir été un peu déçu par le tome 4, qui manquait d'originalité, cette suite relance la série. Le déroulement de l'histoire est captivant.
Nous obtenons des informations supplémentaires sur les preshauns, la raison de la présence de Fourmille et Yuki sur ce monde, et enfin la raison pour laquelle ce monde est un reflet de notre propre monde.
Dans ce cinquième volume, Fourmille et Yuri apportent un peu plus d'humour, ce qui rend cette nouvelle aventure très divertissante.
Les dessins sont toujours aussi bien exécutés, les planches sont superbement colorées, le bestiaire est vraiment approfondi.
Un tome incontournable pour saisir toute la profondeur de la série. J'attends avec impatience de me procurer la suite pour vivre une nouvelle aventure.

Une claque incroyable après avoir lu Arcadium, une bande dessinée qui m'a totalement captivé dès le début.
Un univers très profond, extrêmement sombre, âmes sensibles s'abstenir... Un grand nombre de scènes gore fantasmagoriques.
On ne peut pas s'empêcher de lire cette bande dessinée d'un bout à l'autre, tant le scénario est bien ficelé. C'est une vraie réussite, avec une intrigue et une narration qui suscitent un suspense incroyable.
Nous souhaitons obtenir davantage d'informations sur les questions que nous pouvons nous poser dès les premières pages. Comment a-t-il eu cette énorme cicatrice ? Pourquoi se rend-il ? Pourquoi a-t-il tué sa famille ? L’a-t-il vraiment fait ? Est-il fou ?
Cette bande dessinée regorge de clins d'œil aux années 80, que ce soit à travers les affiches, les cassettes, les groupes de musique, la borne d'arcade ou encore la représentation de certains personnages.
En ce qui concerne le dessin, il s'agit d'un style propre aux comics, mais les couleurs et les teintes flashy reflètent réellement l'atmosphère de ces années. En plus, l'environnement musical via le code QR nous plonge encore plus dans cet univers.
L'intrigue est vraiment superbement bien construite.
Pour ceux qui ont vécu les années 70-80, je vous recommande vivement de lire ce récit fantasmagorique.

Après avoir réalisé un album de transition où Moly met au monde une petite fille, ce cinquième opus marque le début d'un nouveau cycle, cinq ans plus tard.
Mony et Lune se trouvent coincées sur Tishala, en compagnie de leurs amis.
Dans le but de pouvoir réparer son vaisseau et de soigner sa fille, Mony accepte d'être engagé comme sniper par des mercenaires, sous rémunération.
Nous sommes impatients de comprendre le but de la quête de ce nouveau personnage, le chef de ces mercenaires, qui se fait appeler le 'SANS PEUR'.
Notre héroïne va être confrontée à de nombreuses surprises, ce qui nous pousse à en apprendre davantage sur cette aventure. Le rythme de celle-ci est bien dosé.
Les illustrations sont toujours aussi agréables. Cette couleur jaune des paysages reflète l'ambiance dévastée de cette planète corrosive. Les éléments endommagés par l'acidité de cet environnement sont parfaitement illustrés.
Un premier tome prometteur pour débuter un nouveau cycle.

Après une première expérience mitigée avec les aventures de l'U.C.C. Dolorès, je me lance dans ce nouveau récit.
Notre héroïne se retrouve rapidement en difficulté lors du crash de son vaisseau, en plein accouchement compliqué.
Enfin un récit qui se révèle plaisant à lire avec un scénario qui démarre de manière très prometteuse.
L'aventure est bien présente, elle est logique et ne s'emballe pas comme dans le premier cycle, l'action est bien dosée.
Les illustrations sont à la hauteur des premiers albums, le décor est un peu moins soigné, vide, mais la colorisation apporte une luminosité plaisante à ce monde aride recouvert de neige.
Une première partie de second cycle prometteuse, en espérant que la suite nous offrira une intrigue captivante.

Cristal rouge est le troisième tome et clôture ce cycle.
La qualité de la lecture des deux premiers tomes était plaisante sans être révolutionnaire, mais ce tome m'a vraiment déçu.
La conclusion de l'histoire est bien trop rapide, le scénario est devenu trop chaotique, trop brutal, ce qui m'a empêché d'adhérer à cet album.
Ce volume clôt un cycle que j'ai trouvé réellement moyen.
J'espère que le second cycle sera plus approfondi.
N'hésitez pas, Monsieur Tarquin, à prendre votre temps pour nous proposer un scénario bien conçu, plus lent, à la hauteur du dessin.

Dans ce second volet, l'histoire progresse rapidement mais sans donner beaucoup d'informations sur la vie des personnages.
Les révélations de Kash et les événements qui se déroulent pour Tork m'ont déçu, cela manque de détails. La personnalité de Mony se transforme rapidement, passant de celle d'une sainte héroïne à celle d'une experte en tir.
Nous disposons de petites explications, mais celles-ci sont insuffisamment développées.
Le déroulement du scénario est beaucoup trop rapide.
Heureusement, Le dessin demeure inchangé par rapport au premier volume.

Début d'une nouvelle série avec ce premier tome.
Le trait artistique de Didier Tarquin est bien reconnaissable, il excelle dans la mise en valeur de notre héroïne et dans l'art du dessin. Son dessin est d'une grande beauté, avec des couleurs éclatantes.
Les planches magnifiques nous transportent dans cet univers intergalactique.
Les admirateurs de Lanfeust ne seront pas déçus.
En ce qui concerne l'histoire, il est compliqué de donner un avis, car il s'agit d'un tome d'introduction. Dans ce premier volume, on installe progressivement les personnages et l'intrigue.
Le début de ce premier tome est un peu lent et il y a encore beaucoup de questions sans réponse.
Ces interrogations vont nous permettre de continuer l'aventure avec l'espoir qu'elle sera grandiose.

J'ai terminé le dernier volume et cela conclut plusieurs histoires que j'ai suivies avec beaucoup de plaisir, en particulier celle de Yorick et de 355. (snif).
C'est regrettable que l'on nous présente seulement des conjectures pour élucider le mystère de la disparition de tous les êtres humains. Le récit de trente ans plus tard m'a un peu dérouté, est-ce que cela valait la peine de l'inclure ?
Globalement, même si quelques récits étaient un peu longs, l'ensemble des volumes était vraiment captivant.
On m'a récemment parlé d'une éventuelle adaptation en série, en espérant que cette adaptation sera à la hauteur de cette bande dessinée.

Dans ce quatrième tome, l'histoire est tout aussi passionnante que les précédentes, avec des intrigues et des rebondissements qui se multiplient. Les comportements de nos compères peuvent être mieux compris grâce aux retours en arrière sur leur vie.
Cette merveilleuse histoire va certainement nous offrir une belle conclusion pour cette aventure.

Dans ce 3éme volume le scénario se concentre sur la descente des astronautes revenant sur terre, Yorick ne sera peut-être plus le dernier homme sur terre. Pendant ce temps, Yorrick avance dans son aventure en rencontrant les Israéliennes.
Le scénario à un plus d’action et on avance bien dans l’histoire avec ces nouveaux personnages, et nos Héros commencent à se révéler de plus en plus, faisant monter le suspense.
Les dessins sont toujours aussi bien travaillés.

Dans ce deuxième volume, la série continue avec des récits vraiment différents. (J'ai moins apprécié celui du théâtre). Ces petites aventures nous permettent d'en apprendre davantage sur nos compagnons, sur l'organisation de la vie sans la présence des hommes. En plus, de nouvelles intrigues se développent.

Ce tome progresse lentement sur l'intrigue principale, mais il a surtout pour but de convaincre Yorick que le suicide ne donnera aucun résultat. Après avoir éliminé cette motivation suicidaire, l'aventure le rendra plus fort, tout comme le fait de tuer le sens froid par exemple.

Le déroulement du scénario est toujours habilement maîtrisé. Les illustrations simples sont idéales pour cette aventure pleine de rebondissements.

Dans ce premier volume, vous pourrez découvrir les 10 premiers épisodes de cette série de fiction. Cette histoire met en scène une épidémie mystérieuse qui anéantit la population masculine de la planète, à l'exception de quelques individus : un homme et un singe de sexe masculin.
Un scenario vraiment bien conçu, où nous suivons les aventures et les épreuves de ce survivant masculin, qui est sous la protection d'un agent. Une histoire riche en rebondissements, qui peut parfois nous surprendre, étant donné que nous ne pouvons pas imaginer cette situation atypique.
Les illustrations ne sont pas vraiment détaillées, mais elles sont suffisantes pour cette histoire de fiction à suspense.
Jusqu'à présent, un scénario vraiment excellent.
Afin de trouver d'autres hommes survivants et de découvrir les nouvelles péripéties de notre héros, je me dirige vers le second volume.

Tome 16
Dans cette nouvelle intrigue, nous remarquons que Debrah est devenue plus implacable, tandis que Kevin assume un rôle plus passif pour l'instant. La totalité de l'intrigue repose sur cet individu psychopathe, Carson.
Un volume haletant qui se dévore avec une grande rapidité tant on est captivé.
Je n'aurais jamais imaginé que les événements prennent cette tournure. Je suis vraiment enthousiasmé par ce cycle, j'attends avec impatience la suite.
Tome 17
L'intrigue de ce 17ème chapitre est extrêmement captivante. Dans ce tome, le scénario ne nous laisse pas de répit, avec de nombreux événements qui se déroulent, dont la fin qui m'a pris au dépourvu. On peut supposer que la fin sera époustouflante.
Tome 18
À mon sens, une conclusion satisfaisante, une fin très réussie pour une série exceptionnelle.

Tome 13
Le treizième tome marque le début de la troisième saison. Dès le début, cette bande dessinée est trépidante. Le commencement de cette saison 3 de Corbeyran ne manque pas de nous surprendre. Le scénario de ce tome est vraiment intéressant, on veut tout savoir sur les choix de Deb, l'évasion de Carson et découvrir son identité.
Ce tome et même ce cycle vont en mettre plein la vue.
Richard Guérineau n'a jamais déçu avec son graphisme toujours aussi beau, voire plus beau. Les nuances créées par Luca Malisan sont absolument impeccables, que ce soit en ce qui concerne les effets de lumière ou les explosions, la colorisation est remarquable.
Cette nouvelle saison est excellente et nous tient en haleine avec beaucoup de suspense. On peut s'attendre à un cycle final prometteur.

Tome 14
Cette série est toujours aussi incroyable, même au tome 14, elle continue de susciter un tel intérêt, surtout avec ce scénario qui est vraiment excellent.
Ce scénario à rebondissements, au rythme effréné et palpitant, nous happe rapidement et nous tient en haleine. Il n'y a pas un seul instant de répit. En plus, cette histoire reste cohérente.
Le dessin et la coloration sont d'une grande qualité.

Tome 15
Le tome 15 est un album un peu plus introspectif que les autres, avec une narration plus axée sur la psychologie et moins d'action. Il nous introduit doucement au prochain volume.

Les romans de Frank Thilliez, tels que Le syndrome E, Gataca et Atomka, sont magnifiquement retranscrits dans cette bande dessinée qui rassemble la trilogie de la violence.
On peut affirmer sans hésitation que le scénario et l'histoire sont irréprochables, ayant lu les romans.
Les illustrations demeurent satisfaisantes.
À découvrir pour les passionnés de Thilliez.

Dans ce quatrième tome, nous sommes transportés à Barcelone où Fourmille et Yuri se retrouvent pour cette nouvelle intrigue.
Je ne pense pas que ce soit le meilleur de la série.
Cet opus propose un scénario plutôt moyen, axé sur une enquête policière concernant la disparition de jeunes femmes. De plus, un chat va venir habiter l'esprit de fourmille, j'ai trouvé cette idée peu intéressante.
Les répliques de nos partenaires sont bien moins divertissantes.
Cependant, ce scénario va nous permettre de progresser dans la suite de la saga sur le mystère des Preshauns.
Le dessin reste toujours aussi impressionnant.

Quelle superbe couverture, avec ce titre incrusté en relief et cette tranche toilée en violet qui se marie parfaitement aux teintes de cette magnifique femme descendant l’escalier.
La contemplation de cette illustration a provoqué un éblouissement à mes yeux.
Les œuvres de Calderon sont d'une splendeur exceptionnelle, elles sont réalistes, le trait est très précis, la colorisation est parfaitement adaptée à l'atmosphère.
Mais voilà, tout s’arrête là pour moi.
Les illustrations sont impeccables, mais le scénario ne m'a pas du tout captivé, il est trop rapide et complètement confus, quelle est l'utilité de cet écrivain dans cette histoire. Malheureusement, je n'ai pas réussi à entrer dans ce récit.
Je vais rapidement oublier cette BD, à l'exception des graphismes.

Tome 10
Ce dixième tome est d'une importance capitale pour la compréhension globale de la série et Ainsi que dans l’ensemble de l’univers des stryges.
Heureusement que le scénario est toujours aussi captivant, nous avions rencontré un changement de colorisation avant, mais là, même les dessins de loin ne sont pas soignés.

Tome 11
À mesure que nous avançons dans ce scénario magnifique, l'intensité du suspense ne cesse de croître.
Nous sommes désormais informés de l'identité de Sandor G.Weltmann, même si nous pouvions légèrement nous en douter avec le message que Deb avait reçu.
Nous allons découvrir la raison pour laquelle ce manuscrit est si précieux pour Sandor.
Je suis impressionné par la cohérence de l'intrigue qui reste très logique depuis le début de cette série.
Le nouveau coloriste a encore modifié les teintes, mais malheureusement, je constate qu'il y a toujours quelque chose qui ne va pas, pour moi cela n'est pas en raccord avec les vignettes.
Je m'empresse de continuer, je me demande comment cela peut se terminer.

Tome 12
Ce volume met un point final au second cycle et révèle les réponses concernant la nature des Stryges, la raison pour laquelle Weltman souhaitait vraiment se confier à Deb.
Une conclusion magnifique, d'une grande cohérence qui nous maintient en haleine jusqu'à la dernière page, tout comme Corbeyran sait si bien le faire.
Je compte me procurer le 3ᵉ cycle dès que possible.

Tome 7
Un léger changement pour ce nouveau cycle, nous remarquons un style graphique plus détaillé, ainsi que des couleurs parfaitement en accord avec le thème.
Avec l'arrivée d'un troisième personnage, notre duo Kevin et Deb, du premier cycle, s'agrandit. Nous croisons le chemin de Jill, qui était auparavant un agent. Dès le début de ce nouveau cycle, nous sommes plongés dans une intrigue captivante qui concerne la recherche de Sandorf G. Weltman.


Tome 8
Au cours de ce huitième opus, on découvre de nouvelles informations historiques sur les stryges et l'importance d'un grimoire pour les maîtriser. De nouveaux complots sont en préparation et nous allons faire la rencontre du bras droit de Sandor Weltman, une personne qui va nous offrir un scénario riche en rebondissements et en actions.
On se rapproche de plus en plus du fameux Sandor dans cet album. Un tome avec un rythme soutenu.

Tome 9
Dans ce neuvième tome, l'action est toujours présente, mais avec parcimonie.
La séparation de nos héros donne lieu à deux scénarios différents à suivre. C'est vraiment regrettable que la colorisation ait été encore modifiée, heureusement cette histoire captivante reste toujours aussi passionnante.

Je viens de terminer le sixième tome, qui clôt le cycle.
Dans ce tome, nous sommes transportés au lieu principal des stryges grâce au décodage d'un message. Nous sommes informés des liens qui unissent ces créatures aux humains, une conclusion laissant ainsi la possibilité ouverte à un nouveau cycle.
Les 6 tomes de cette BD ont été une véritable réussite, avec un scénario bien ficelé, rempli de surprises et qui évite la redondance.
Les personnages principaux sont tous très captivants, et Debrah est un personnage tellement séduisant, qu'elle rend la lecture encore plus plaisante.
Au fil des tomes, les illustrations ont été de plus en plus travaillées.
J'ai vraiment été séduit par ma lecture de ce 1ᵉʳ cycle incroyablement bien ficelé et plein de suspense

On est toujours tenu en haleine par ce cinquième opus, mais il manque un peu d'énergie. Quelques informations supplémentaires sont dévoilées sur ces créatures. Nous sommes maintenant informés de l'existence d'une écriture qui leur est propre. Qu'elles possèdent un pouvoir de régénération fulgurant, elles produisent un acide qui stimule la sécrétion de leucocytes et de lymphocytes.
Le message retrouvé par nos héros va-t-il leur être précieux ? Est-ce qu'ils saisiront le sens de ce qu'il signifie ?
Pour conclure ce cycle, je vais me diriger vers le dernier tome.

Le quatrième tome continue l'enquête de manière subtile, mais en utilisant une méthode légèrement différente, une séance de spiritisme avec l'âme de Grosvenor décédé. Cela pourrait nous donner des informations supplémentaires sur ces stryges.
Au fur et à mesure que la série avance, ces créatures deviennent de plus en plus présentes.
Chaque tome apporte de nouvelles informations, mais malheureusement, cela ne nous satisfait pas suffisamment. Le scénario bien réalisé stimule notre curiosité et nous donne envie d'en apprendre plus rapidement.
Bien que je ne puisse pas affirmer si c'est une impression, je trouve que les illustrations de Guérineau sont plus sûres, car elles ont des traits plus fins et des détails plus précis.
Je ne peux pas m'arrêter de lire cette série dont le suspense est très bien construit.

J'ai été attiré par cette bande dessinée grâce aux critiques élogieuses et prometteuses qu'elle a suscitées, et je dois avouer que la couverture magnifique de cette tranche toilée a fini de me convaincre.
J'ai été très enthousiasmé par cette BD qui mélange le western et le fantastique, mais malheureusement le scénario ne m'a pas totalement convaincu. Quel dommage, car l'idée était prometteuse.
Il semble que Monsieur Hérenguel ait eu une grande variété d'idées, mais n'a pas su les exploiter en raison d'une trop grande diversité de sujets.
En ce qui concerne le dessin, il y a des moments où il est magnifique et la vignette suivante, on constate un changement de style, de trait.
Je n'ai pas été convaincu par cette bande dessinée, avec une disparité trop importante dans le scénario et une histoire qui ne m'a pas accroché avec tous ces thèmes.

Ce quatrième volet, L’ombre d’Hippocrate, vient clore la seconde aventure d’Undertaker.
Cette suite est une vrai chasse à l’homme entre Jeronimus et notre croque mort, chacun veut éliminer l’autre. Cette aventure est palpitante jusqu’au dernier instant.
De plus en plus de détails sont révélés sur la relation entre Jonas et Jeronimus, ainsi que sur leur passé commun et les hésitations de Jonas.
Pendant toute la durée de ce récit, on peut se demander si nous pouvons laisser quelqu'un torturer ou tuer des individus afin d'en sauver d'autres. Quel est le plus répréhensible, Jeronimus ou Jonas? Ce scénario est vraiment bien élaboré.
L'ombre d'Hippocrate est un album remarquablement bien conçu qui nous transporte dans une histoire palpitante et pleine de surprises. Ce tome est sans aucun doute à la hauteur voir supérieur aux précédents.
Les dessins sont toujours aussi sublimes, les plans sont même mieux exécutés, les zooms des vignettes retranscrivent parfaitement la fureur, la folie et les émotions des différents protagonistes. Observez les images des visages de notre Docteur et de Jonas à la fin.
Cette histoire est vraiment géniale et la conclusion de cette BD est plutôt inattendue, je ne m'attendais pas à cela. J'ai hâte de découvrir une nouvelle aventure, mais serons-nous en mesure d'obtenir un album à la hauteur de ce volume.