Dire que quelqu'un a traité cette BD de surcotée.................. On touche réellement ici à la très grande classe. Hommage appuyé ici encore plus à son grand frère "l'ile au trésor", mais avec quelle classe, maestria, sans lourdeur aucune. Je me suis pris à rêver à une adaptation cinématographique, car il y a tout ce qu'il faut pour que cela soit porté à l'écran. Quelle beauté dans les dessins!! J'ai choisi la version deluxe (grand format et six planches en noir et blanc du prochain tome).
Un seul reproche: ce tome est bien trop court: 46 pages mama mia on en redemande!!!!!!!!!!!
Pas déçu du premier tome? Non? Eh bien vous ne serez pas déçu par celui-ci non plus. Le dessin est tout aussi bon, et l'intrigue se dévoile totalement, et l'on passe du doute (eh oui je me méfie toujours........) à la certitude dans ce tome final ou tout est mis à plat, dont la découverte du fameux tableau. J'ai adoré, et j'aurais aimé un tome de plus, mais juste pour le plaisir. Car ma foi toute l'histoire est fort bien amenée, charpentée. Une totale réussite pour moi.
Sentinelles (Les) 1. Juillet-août 1914, les moissons d'acier
Je n'ai qu'un mot: superbe. Un coup de maître je trouve. Déjà la gageure d'un super héros français qui ne soit pas ridicule en singeant les comics américain, ni parodique tel le superdupont de gotlib. Pari réussi haut la main. De plus le mélange réel/fantastique est parfait et réussit même le tour de force d'être hyper crédible car tout cela respire le réalisme. Dialogues bien vus, personnages intéressants, dessins fantastiques de enrique Breccia (j'adore bien que particulier). Une manière intelligente et originale de visiter cette terrible époque de la guerre 14-18. A noter que la première édition de Delcourt est agrémentée d'un interview de dorison ainsi que de superbes dessins ou croquis.
Un must que ces sentinelles.
Ne serait ce que pour le graphisme et la mise en couleur directe, cet album est un bijou. Quel beauté, c'est digne de peintures classiques. Il suffit de regarder la couverture. Par contre l'histoire aurait mérité plus de développement, et pourtant 80 pages c'est très bien. En plus pour un prix en comparaison peu onéreux. A posséder, ne serait ce que pour se délecter de chaques planches. En fin d'album à noter des dessins occupant une pleine page. Des croquis, des annotations de Prugne. Un régal. Superbe.
J'aurais pu mettre mais bon, est ce bien raisonnable? Ceci dit, je suis définitivement bluffé par la qualité du décalogue et de ses spin off tel que le légataire. Je marche à fond et je m'esbaudis devant le savoir faire de Giroud. Je bois cela comme du petit lait. On approche du dénouement du légataire, et ma foi toute la série a été un régal, y compris ce cardinal (si familier des afficionados du décalogue). Cardinal d'ailleurs bien manipulateur comme le dit Merwan. Je finirai peut être la série par un 10 sur 10, histoire de bien enfoncer le clou.
J'ai hésité entre le 7 et le 8. Le 8 viendra sans doute quand l'histoire se développera. On reste sur un cliff de fin très haletant en tout cas, et la suite promet. Ici dans ce premier tome de ce second cycle, il est clair que Pellerin plante le décor, et donc il faut le temps pour planter le décor, ce qui est fait et bien fait à la fin du volume. Les dessins sont toujours aussi minutieux et superbes. On sent que Pellerin aime l'univers maritime, cela transpire dans les planches dont certaines sont de pures merveilles. Le recalfatage du navire est superbement mis en images.
Bien que plus édulcoré que les 7 vies de l'épervier (pour rester dans le style historique car les deux n'ont rien à voir hormis le mot épervier), il n'en reste pas moins un classique du genre. Etant amoureux de la bretagne, des beaux trois mats, et d'une certain attrait pour notre passé, je me suis évadé tout en apprenant des choses. Parfait. Les dessins sont classiques mais de très belle facture.
J'ai eu du mal à m'y faire, notamment les deux premiers tomes. L'histoire se met en place, puis ensuite cela devient vraiment excellent. J'accroche plus bizarrement au personnage d'henry IV qu'aux nombreux autres personnages. Le dessin est classique, mais est d'une précision historique. L'histoire est un mélange habile d'histoire et de fantastique, celui ci restant discret ce qui n'est pas pour me déplaire. Par contre, pour un classique de la bd historique, j'ai été surpris de la violence de certaines scènes qui je pense montrent la cru-auté de l'époque, et par le coté extrèmement réaliste de certaines scènes. A ne surtout pas mettre dans les mains d'enfants, ni même de jeunes adolescents.
Pour qui aime la mer, la bretagne, les contes et légendes, les cieux tourmentés, le beau verbe et les dessins somptueux, ne passez pas à coté de ce petit bijou. Encore une réussite de cette mise en image des écrits d'anatole le braz. Les dessins sont réellement superbes (quels cieux d'orage mes aieux). C'est beau, mélancolique. Bref je suis conquis une fois de plus après les gardiens du feu. Sandro associé à lacroix c'est vraiment top.
Comme le premier tome, je suis sous le charme. Hermann est au top réellement ici. Quelles couleurs!!!!!!!!!! On continue sur la fin fantastique du tome 1 et même s'il n'y a pas révolution dans ce dyptique, c'est suffisamment bien fait, fluide, avec des personnages bien campés et un dessins sublime, pour emporter l'adhésion.
Si vous aimez la mer, les histoires pleines de mystère, les dessins superbes, jetez vous sur ce gardien du feu, tiré d'un roman d'anatole le braz. C'est donc en bretagne dans la seconde moitié du 19ème siècle que goulven denès va vers son destin dans un phare ou il retient deux personnes dont nous ne connaitrons pas le nom, mais dont nous nous doutons de qui ils sont (à moins que.............). Le découpage est fluide, la retranscription de l'époque avec les dessins de Sandro est absolument sublime. Quelles couleurs notamment, c'est de toute beauté et parfois on frise le tableau. Magnifique. Etant breton de naissance, j'ai encore été plus envouté par cette mise en image d'une histoire que l'on devine tragique. A ne pas manquer, et j'attends le prochain tome avec impatience..
Je ne suis pas fan d'hermann, enfin disons que j'aime bien jeremiah mais que ça s'arrête là. Mais ici, que du bonheur, une histoire de pirates à l'ancienne mais avec une maestria aux pinceaux confondante. Ayant acheté la version spéciale d'aire libre, on se délecte encore plus des tableaux de sieur hermann. Le scénario n'est pas spécialement compliqué par rapport aux critiques que j'ai pu lire. Bref, du tout bon. Et un livre de plus à garder précieusement.
Joli histoire, entre conte social et fantastique. Kraehn est juste ce qu'il faut de poétique, et juste ce qu'il faut de cru, comme l'époque l'était, et sans doute l'était elle bien plus. Mais le fait de ne pas grossir le sordide sert admirablement l'histoire. Le dessin est bon, les couleurs aussi, mais l'intérêt principal est avant tout dans la description d'une époque, et dans cette histoire qui pose la question: vaut il mieux rester enfant ou grandir enfin?
Etant breton, je ne peux être totalement objectif. L'atmosphère de ce récit sur la construction d'un phare avant la première guerre mondiale est joliment brossée, et on s'y croit sans peine. Le dessin n'est pas subjuguant, mais associées aux couleurs magnifique on est dans le bain (si je puis dire). Bravo.
Décalogue (Le) - Les Fleury-Nadal 3. Benjamin (2/2)
Ce second tome du dyptique sur benjamin est très bon, mais contrairement au premier tome qui est dense, celui ci laisse se dérouler le périple egyptien tout en action. Ceci dit, ne boudons pas notre plaisir, notamment lorsqu'on adore l'Egypte. J'adore décidément la saga du decalogue. Un must.
Superbe album, on est dans l'historique, et tout autant dans le fantastique. Le dessin est précis, le trait assuré, les couleurs mettant en relief le travail du dessinateur. Et le scénario est on ne peut plus réussi. Humour, beau verbe, personnages attachants, et une fin étonnante qui donne diablement envie de lire la suite qui on l'espère verra rapidement le jour. Très très chaudement recommandé. Bergeron et Gloris est un duo qui a très certainement un bel avenir.
Compagnons du crépuscule (Les) 1. Le sortilège du bois des brumes
C'était ma première incursion dans le monde de bourgeon, et quelle déception!!! Et je parle des 3 tomes. Le premier: disons que ça commence bien, et puis arrive la partie rêves avec ces lutins, et là arrrrrrrrrrrrrghhh, ça passe plus. J'arrive malgré tout à la fin du premier tome, plutot décontenancé.
Second tome: je commence la lecture, et mon dieu l'histoire se complique, et je n'arrive pas au bout. Dur dur
Tome 3: le dessin est superbe, plus de fantastique (ouf), mais la difficulté à lire le vieux français, allié à une histoire pas vraiment simple, et je décroche à nouveau.
Moi qui ai acheté dans la foulée les passagers du vent (tous les tomes), j'espère ne pas être aussi cruellement déçu.
Mais bon, reconnaissons une grande reconstitution précise, une recherche linguistique.
Tout comme pour ninon, toujours un régal à lire. Benjamin, son parcours, qui va l'amener en Egypte à nouveau, nous tient en haleine. Vivement le tome 2 qui se fait attendre depuis maintenant plus d'un an et demie. Je ne trouve pas, contrairement à certains avis, que la première partie de cet album est longue. Au contraire, giroud prend le soin de bien mettre en place l'histoire.
Je reste vraiment admiratif sur le talent de giroud sur cette saga des fleury nadal et sur le décalogue. Cet art qu'il a de développer avec beaucoup de cohérence et d'éclaircir les zones d'ombre du décalogue, c'est vraiment top. On revient ici sur ninon, les passions qu'elle a engendrées, et donc la confrontation eugène/hector, qui n'en prend que plus de relief. Très bon, et une fois de plus une époque bien rendue.
Ce n'est pas un chef d'oeuvre, car l'histoire est somme toute classique dans le style fantastique, mais ce qui emporte les suffrages, ce sont les dessins de Prugne, avec ses couleurs directes. Magnifique. Et puis, ces paysages bretons, cette ambiance. Bon d'accord je suis breton donc je ne suis pas très impartial. Il y a une atmosphère ceci dit, que l'on soit breton ou non, qui transcende l'histoire. Dommage que la fin verse trop dans le fantastique, mais cela va bien avec l'ensemble. Je pense que le lieu géographique siérait bien à la région du finistère nord, non loin de brest dont il est brièvement question (on parle aussi de ploueskad qui n'est autre que plouescat). St briec et trebernec par contre, mystère.................
Pour moi, chef d'oeuvre, pas que pour le tome 11 évidemment, mais pour toute la série qui est non seulement quelque part une leçon d'histoire certes détournée ou romancée, mais aussi une réflexion sur l'homme, ses ambitions, ses rêves, sa folie. De plus, la totalité de l'oeuvre est sans doute un cas unique dans la bande dessinée mondiale. On peut le lire du 1 au 10, comme du 10 au 1 (chronologie historique), ainsi que lire les tome indépendamment dans le désordre. Mais toute la force de l'oeuvre réside dans sa complétude. Vraiment un must. La diversité des dessinateurs ne m'a nullement gèné. Le tome 11 est tout aussi intéressant, et complète à merveille l'ensemble, une leçon d'Histoire en prime. La fin est ambigue car Giroud laisse sous entendre que tout le décalogue est basé sur la saga d'une famille bien réelle, ou les trous de l'histoire ont été comblé par son imagination, Nahik en étant le fil conducteur.
Chef d'oeuvre de comic non super héros. Souvent intriguant, on ne sait pas ou on va et donc on s'interroge souvent. Les personnages sont ambigus, et il y a un coté métaphysique non négligeable qui permet deux niveaux de lecture. Bref, c'est intelligent, les dessins sont excellents, et on est loin de l'univers des super héros. D'ailleurs, j'ai fait lire cette série à un pote non amateur de comics, et il a adoré.
Difficile de mettre chef d'oeuvre sur quoique ce soit, sauf si l'on se base sur la durée. Un film qui perdure à l'esprit, une bd qui reste en mémoire en bien et qui s'impose comme un incontournable. Ici donc, on a une histoire bien charpentée, cohérente, ancrée dans un passé bien réel. Je ne vais pas dévoiler l'histoire, mais vinci est bien le noeud de ce récit, en tout cas apparemment. Des meurtres horribles, dont on ne sait trop, en tout cas pour moi, qui est véritablement l'instigateur, se produise dans cette italie du 15ème siècle. Le scénario de convard est fluide, et je me laisse emporter sans soucis par le récit. De plus, les dessins de gilles chaillet que l'on peut trouver figés, sont d'une beauté époustouflanten notamment au niveau des différentes architectures. Je ne trouve pas les dessins des figures humaines si figées que cela, et ma foi avec un scénario à la hauteur, un découpage qui va bien, tout cela passe admirablement. Les couleurs de chantal defachelle et l'encrage de marc Jailloux ne doivent pas y être pour rien!!! Je trouve tout cet ensemble d'une qualité comme j'aimerais en voir plus souvent. La couverture à elle seule est un véritable chef d'oeuvre. Pour tout vous dire, j'ai acheté, me suis mis confortablement sur un lit, ai mis la BD de telle manière que je puisse voir de façon satisfaisante la couverture, et j'ai admiré, longtemps. C'est réellement un délice des yeux.
Bref, un album à recommander, et une suite que déjà j'attends avec impatience. Pourvu qu'elle ne se fasse pas trop attendre.
Nous verrons sur la longueur si cette série peut accèder au rang de chef d'oeuvre. En tout cas, premier tome magnifique de maitrise à tous les niveaux. La narration est fluide, on ne s'ennuie pas un instant avec des dialogues qui sentent vrai et font mouche. Les couleurs, le dessin, sont superbes. Le coté historique très détaillé rajoute à l'intérêt de l'album. Magnifique.
X-Men (Ultimate) (Marvel Deluxe) 2. Tournée mondiale
je donne un avis pour les 2 tomes actuellement parus. Très très bon, bien plus que les classiques de l'ère claremont que personnellement je n'aime guère. Les personnages sont rajeunis relookés, et psychologiquement bien plus intéréssants et fouillés que les orginaux classiques. Un comble. Le dessin de kubert est magnifique, malgré quelques coups de crayons qui lorgnent vers le manga (coupe de cheveux notamment), et ça ça m'agace. Mais bon, indispensable.
Blake et Mortimer (Editions Blake et Mortimer) 15. L'étrange rendez-vous
Bon je plante le décors. Ado je n'accrochais pas à b et m, encore moins enfant. Hormis la marque jaune. Mais mes gouts ayant changé, je me suis dit, si je dois réattaquer ces monstres sacrés, pourquoi ne pas visiter les "nouveaux" b et m?
Et mon dévolu se jeta sur l'étrange rendez-vous, déjà à cause de la couverture superbe, de l'édition avec dos toilé (j'adore). Et un jour de vacances 2008, je me lance, et c'est vraiment le coup de foudre. J'ai adoré. C'est brillant, superbement dessiné, fidèle à ce dont je me rappelle des b et m originaux. Vraiment parfait. Le duo benoit van hamme est à la hauteur. Bravo.
Difficile de noter un album quelqu'il soit car c'est souvent avec le temps qu'un album se bonifie dans la tete. Autant hanté, le premier tome de la série du meme nom ne m'avait pas laissé un souvenir impérissable, autant ici avec Mortemer on entre dans le vif du sujet. Mortemer, abbaye normande réputée étant un des lieux les plus hantés de france. Tout est bon ici, l'histoire, le dessin, la narration est fluide comme je les aime. Les personnages bien campés. Et l'idée très intéressante. La fin de l'album se conclue par un aperçu historique de cette abbaye, photos à l'appui.
Un très très bon opus.
Daredevil (100% Marvel) 14. Le diable dans le bloc D
Donner suite au run de bendis maleev, ouh là là quelle tache risquée!!! Mais marvel a choisi l'imparable brubaker qui a commis le run de captain america (le soldat de l'hiver), et bingo on continue dans le même style. C'est tout aussi bon et brubaker est vraiment un excellent scénariste. Tout ce quil touche devient or. Le dessinateur suit la lignée de maleev et donc on a là une réussite totale dans cet ouvrage suffisamment volumineux pour en avoir pour son argent. Grandiose une fois de plus.
Je mets un avis en fait pour tout le run bendis maleev, et c'est du lourd, très lourd, un des meilleurs run sur le personnage. Je ne mets pas chef d'oeuvre mais ce n'en est pas loin. En fait, le dessin de maleev, sombre, réaliste, colle parfaitement à l'histoire, au personnage. On est quasiment dans un polar noir, et finalement assez loin de l'univers super héros classique. Peu de baston comme on en voit trop souvent dans le genre avec des combats qui ne servent qu'à faire de jolies pages bourrées de graphisme affriolant. Ici du brut, on assiste à la descente aux enfers de daredevil, et à son combat pour préserver sa moralité, et son identité cachée de matt murdock.
INDISPENSABLE pour ceux qui aiment du super héros intelligent basé sur la psychologie et non la baston à tout prix. Les amateurs de polar ayant l'esprit ouvert (aux sup héros) devraient adorer aussi.
Ah, j'ai hésité entre 9 et 10, mais je me suis dit que ma première impression flatteuse ne pouvait que se bonifier avec le temps. Et pourtant, avant d'acheter cet album, je me suis taté longtemps, longtemps. Mais les commentaires de bedetheque n'ont pu que me décider à franchir le pas. Mais, malgré tout j'hésitais, entre l'édition classique de ce livre, et la version deluxe très grand format agrémenté des 5 premières planches en noir et blanc du second tome. Dilemne, que faire? D'autant plus qu'acheter une bd est parfois une aventure. Acheter une version luxueuse en était encore plus périlleux, car si la déception était au rendez vous?
Que nenni, ce premier tome est une merveille, un enchantement. Il est déjà agréable de voir l'esprit des vieux films de boucaniers tel l'ile au trésor adapté en BD de manière si parfaite, mais il est encore plus agréable de se délecter de dessins somptueux aux couleurs dignes de belles fresques. Ce premier tome qui campe les bases de ce récit qui est annoncé en quatre opus, est d'une fluidité remarquable. La narration est tout aussi réussie, le découpage au diapason, et les dialogues nous immergent dans ces récits ou l'on peut sentir les embruns, le cri des mouettes et l'atmosphère enfumée des tavernes de ports lointains.
Rien à jeter je vous dis, et ce n'est pas les cinq premières planches du tome 2 qui me feront reculer devant une épopée d'une telle maestria.
Chapeau bas messieurs, et souquez droit devant!!!!
Captain Marvel (Marvel Monster Edition) 1. Monstres et Dieux
Fini le monster. Constat: toujours excellent, avec plus d'humour que dans Le MHHS 18. Le début démarre en trombe avec cette case sur une page entière avec Marvel sur un appareil comme il dit, philosophant comiquement sur celui qui par le passé était sur le même appareil. Shocking et d'anthologie je trouve . La suite est à la hauteur, Marv est toujours aussi fou. Sa cohabitation avec Rick atteint un sommet étonnant (je dis rien). Un petit regret, il y a des histoires qui se finissent trop abruptement, sans continuité réelle avec la suite, c'est dommage et je me demande bien ce qui a bien pu faire que David casse la continuité de cette saga. La fin est compliquée au possible, et je salive sur le futur volume 2. Coté dessin c'est en moyenne très bon, hormis la fin qui dénote par rapport au reste. Je ne sais pas quel dessinateur clot le volume.
Marvel Heroes Hors Série 18. Captain Marvel: État de choc
La série prend un virage à 90 degrés, toujours avec Peter David au scénario, et Kyle Hotz et ivan Reitz au crayon. Changement de style graphique, donc, plus sombre, plus réaliste, dans une autre veine que chris cross. Dessins somptueux. Et, nouveauté, le scénario abandonne son coté parodique pour basculer dans l'humour noir , très noir, avec des scènes assez sanglantes pour du marvel tout public, scènes qui restent quand même peu nombreuses mais très marquantes par leur visuel et plus encore par leur impact scénaristique. Captain Marvel est devenu fou, à cause de cette fameuse conscience cosmique? Oui, mais pas seulement. On parle ici de l'éternité, de la création, de Dieu évidemment, de la folie, et de la mort du Père. Bref, ça pourrait être lourdingue et ça ne l'est pas. Donc on ne rigole plus, on rit jaune, et on réfléchit sur tous les thèmes philosophiques et métaphysique de ce volume majestueux et ambitieux. La suite dans le Marvel Monster Edition.
Marvel Heroes Hors Série 1. Captain Marvel: Premier contact
Dans le style, captain marvel, j'hésite entre indispensable et chef d'oeuvre. Peter David nous montre le fils de captain marvel (dont le père est mort d'un cancer dans le mémorable la mort de captain marvel). Comme par le passé avec le père de marvel, Rick Jones est sur terre pendant que captain marvel est dans le microvers (un autre univers). Il choque ses néga bandes (des bracelets) pour laisser la place au super héros alien. Jusque là, rien d'extraordinaire par rapport au marvel de Starlin. Mais, et évidemment c'est la grosse particularité de ce captain marvel bis, David y introduit de l'humour, et quel humour! Cela apporte à cette série, et à toute la série Marvel Heroes Hors série, un cachet inimitable. Le début de ce volume 1 est représentatif de toute la suite. Le début avec la visite de ces deux flics qui viennent interroger rick jones dans son appart donne le ton avec Brio. Des répliques soit amusantes soit hilarantes, un coté quasi parodique mais sans y tomber véritablement. Et un scénario à la hauteur, avec des dessins de chriss cross à la hauteur de cette superbe épopée cosmique et comique!! Cette première mouture de Peter David prend fin au MHHS n°16. Au numéro 18, c'est une autre histoire............... (a suivre!)
Marvel icons, pour moi, adolescent qui lisait strange, puis adulte a délaissé strange et consorts car cela tournait en rond, avec de multiples super mecs ou nanas, et des pouvoirs qui finissaient par tous se ressembler, j'ai avec bonheur renoué avec l'univers marvel en lisant cette revue, et je suis retombé accroc, comme à l'époque bénie de Strange (première mouture).
Mon post va à toute la série, qui tient la route, on ne s'ennuie pas, ce n'est pas gnangnan, les héros (super) ont une profondeur qui me plait. La profondeur, terme qui avait à une époque disparu du vocabulaire des comics marvel. A défaut de fraicheur, mais bon, c'est l'époque qui veut ça.
Le dessin des vengeurs est superbe, et les autres séries tiennent la route, notamment captain américa dont la saga du soldat de l'hiver est passionnante. Iron Man, pour une fois, ne me fait pas bailler d'ennui.
Seul les fantastic four sont plus anodins, mais bien quand meme.
Mmmm, que du bon dans cette défunte revue! Déjà, daredevil est mené de main d e maitre par kevin smith au scenar et Quesada au dessin. Un must, absolument incontournable pour les fans de l'univers marvel, et pour ceux qui aiment les histoires qui ne sonnent pas creux, avec juste ce qu'il faut de combats, et des personnages qui ont du relief, de la profondeur.
Pour le reste, le punisher est bon, perso j'aime beaucoup, bien que cette version de bernie wrightson soit anachronique dans la carrière du fèlé à la tete de mort.
La panthère noire m'a énormément surpris dans le bon sens. Un dessin béton, un scénar avec une touche d'humour vraiment inhabituelle et franchement réussie. Très très bon.
Pour finir, les inhumains, avec au dessin Jae Lee, et paul Jenkins au scenar. Superbe, vraiment superbe. Si vous trouvez cette revue en occase, jetez vous dessus, c'est vraiment le haut du panier Marvel.
J'avais depuis un bon moment laché les X-men car les histoires que j'ai pu lire récemment étaient dénuées d'intérêt. Trop de personnages, donc pas de psychologie, des combats. Et bon ça me fait suer ce genre de comics.
Mais là, suite aux avis élogieux glanés ici et là, je me suis lancé. Autant dire que c'est une divine surprise. Le scénar se rapproche de par la volonté de Morrison du style des films, donc on a droit à une psychologie sur les personnages, un ton d'histoire beaucoup plus sombre et réaliste, avec le questionnement inévitable du bien et du mal. Cyclope notamment n'est plus aussi lisse qu'auparavant, ainsi que jean, xavier, hank. Le grand vilain de l'histoire est génial et inattendu au possible. Les dessins sont à la hauteur, hormis Kordey sur certains épisodes qui est beaucoup plus fouillis au niveau du trait et donc dénote du reste. Dommage, mais le tout est vraiment indispensable.
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